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发表于 2006-11-25
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' o$ R+ d$ `# F" h @ q*在这篇文章中,你会发现如何用 6 个基本步骤编写舞曲。 现在,这显然只是一个广泛的概述,但对于刚刚开始制作舞曲的人来说,这是一个很好的起点。如果你想更深入地了解,请记住跟随高亮显示的链接,发现更多精彩的相关内容。
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起初,创作舞曲会感觉是一项相当大的挑战,但随着你的进步,这将会变得非常有意义。
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因此,无论你想创作极简的 techno 曲调、深情的 house bangers 还是梦幻的 trance 曲目,本指南都会让你朝着正确的方向起步。 Y& G: }* Z! x* O' v4 U/ ^4 _9 U3 y, W
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第一步:掌握舞曲基础知识/ F$ b: o+ | i; o' B
0 h( v5 f9 R" f广义的舞曲流派可细分为众多子流派和子流派或风格。从嘻哈(Hip-Hop)到舞厅(Dancehall)到电子乐(Techno)到室内乐(House)到恍惚舞(Trance)到电子音乐(EDM)再到格莱姆(Grime),不一而足。House 又可分为 deep house、tech house 和 Jackin house。 你懂的。6 G+ e5 @/ ~: j7 L6 b, I
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每个子流派都有自己独特的风格特征和制作惯例,将它们运用到你的音乐中,将有助于你融入特定的流派或子流派。
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不过,无论你选择哪种流派,舞曲的主要目的始终是让人们跳舞。因此,重复、节拍和节奏在所有舞曲中都起着至关重要的作用。/ e. |; P7 h0 s8 A, I; T7 v% e& W- D# E
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一个好的开始是分析舞曲,特别是你想制作的类型的舞曲,并充分了解哪些舞曲有效以及为什么有效。
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现在,你已经准备好亲自动手了!+ |# o4 |) m' }! c, P' @
, J, I, }; c1 n1 N5 C$ }5 J& j$ `第 2 步:从扎实的节奏和节拍开始) C( ^# c( M# r! f+ t6 a8 a5 t, _
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是时候打开你最喜欢的 DAW 开始制作了...3 m/ m/ G1 L, c! @3 o
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现在,并非一定要从节拍或节奏开始。 你可以从旋律钩子或和弦进行开始。不过,作为初学者,最好先把鼓和贝司敲好,因为这样就有了一个开始创作的平台。 这也是大多数舞曲中最重要的部分,因此不妨从它开始。
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3 [# S$ M, e# ~8 t% [% l以下步骤将帮助你创作节拍:
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将你的 DAW 设为你想要的节奏。这取决于你选择的类型和想要的感觉。如果不确定,可参考 Beatport 等网站上的节奏。1 Q' E2 U% L% J
添加鼓点循环,或使用采样或合成器以及 DAW 中的 MIDI 编辑器或采样器创建自己的节拍。 如果你还不熟悉声音设计基础知识,Loopcloud 是使用采样和循环的绝佳工具。一个好的开始是确保踢踏、军鼓和嘻哈的三位一体效果良好。 首先从 8 或 16 小节的循环开始。. y* z" m( R7 |7 ^
一旦你有了基本的节拍,就可以用不同的打击乐元素来增加趣味性和动感。
" A9 p+ Y5 l+ {' w# w准备好基本的 8 小节节拍后,你就可以开始编写其他部分,或直接复制基本的 8 小节节拍来编曲。
. n& ^- P0 q1 h) [6 H/ U: r4 P打好节拍基础后,就可以开始创作旋律和和声了。8 P3 }" o8 e* s1 [& F4 e, b9 z
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步骤 3:创作旋律并添加和声部分% u1 `) z ^0 E f$ z4 m3 K
1 |2 V8 W* Z- P* x% k/ {) i歌曲的旋律和和声元素将使你的歌曲朗朗上口。 这通常是人们可以哼唱或跟唱的部分。 这包括低音线、任何按键或合成器以及钢琴、吉他、铜管乐和管乐等其他乐器。 这时,基本乐理词汇表将成为你最好的朋友。 如果你想以有趣的互动方式学习乐理基础知识,那就看看我做的这篇评论吧。0 ^ k. r. W. K* e
/ m) G+ d1 R! O# i2 l! B以下是写作过程中的基本步骤:
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5 _" G2 P/ N8 ~# c决定曲目的调性。 调性是乐曲的调性中心。
* m, U- P! r4 y3 k/ ~2 ?编写 2 至 3 段不同但相得益彰的旋律,用于曲目的不同部分。, ] _% P7 @9 B
用和弦行进和反旋律添加和声。
2 `, r+ e% e: d! ~. q* R9 V当然,在这种情况下,你可以在步骤 2 之前完成步骤 3。
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在这一阶段,你应该已经有了一个基本的曲调,可以在其中加入一些 "咝咝声 "了。
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第 4 步:营造氛围和质感。
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氛围和质感音效有助于在曲目中营造你想要的感觉和氛围。 这可以通过采样或使用合成器和效果插件(如混响、延迟和失真等)设计自己的声音来实现。% x5 M& `4 }" i1 ~: o( S& X4 |/ i
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从氛围垫、上升、下降和扫频,到合成器的咆哮声和刺耳声,甚至是发现的声音,如鸟叫声、黑胶噪音或花园大门的声音。这里是尝试更多不同寻常声音的绝佳场所。! M" T2 ]" b9 R8 ?( n! U
5 ~( Y9 g9 A! Y9 C第五步:利用效果器磨练音色,完善推拉效果
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+ @4 e# g% c' T( D这可能属于混音而非创作的范畴,但制作人通常会边做边混音,因为混音对舞曲的音效起着重要作用。
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使用压缩器和限幅器可为音轨的某些部分(如落音)带来更多冲击力。混响和延时可以营造空间感或增加深度。 混响还可以反向使用,将听众带入音轨的下一部分。3 H! q: }! r, { m, Q
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使用滤波器和均衡器来调整各部分的音调,并通过滤波器扫频等创造性技术来营造动感和趣味。! S& g1 V4 e% @& o% p+ n, y
5 Y% z. G6 {+ ?+ C$ ^/ W第六步:不断学习,坚持不懈
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可以想象,上述每个基本步骤都需要一系列技巧才能掌握。 你不可能一开始就掌握得很好。你要通过不断尝试、犯错和大量制作,一点一点地学习如何创作舞曲。
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这是一个不断尝试、学习和提高的过程。因此,请放松心情,享受乐趣,并随时查阅音乐制作教程、课程和论坛,以防在制作过程中遇到困难。
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结论如何创作舞曲
3 }+ W% J. ~! o, @! g优秀的舞曲制作人是天生的,而不是后天的,当然也不是一蹴而就的。
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+ `% z C; [. {3 ]$ T/ W/ c要更好地掌握上述步骤和整个音乐制作过程,需要时间和努力。这是无法避免的。2 L6 r; G) E" G3 E- I% D. T& E# y
) ^. A; j4 [5 p2 {集中精力提高自己的技能,尽可能多地制作,假以时日,你就能学会如何创作出让自己引以为豪的舞曲。" z6 W; y6 w* `( P5 R$ l
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