例如我们试着做一首"莫斯科郊外的晚上",先把歌曲的和声层输入电脑这在第二通道用弦乐,这等于是一个背景,然后从第一通道输入钢琴,用分解的和弦音型。这样就加强了和声层的流动感,再根据副旋律的特点,用第三通道钟琴音色输入一个副旋律。它的音域设计要稍偏高一些。贝司是伴奏不可缺少的部分,用第四通道输入贝司。这个贝司可以设计的相对固定一些,用它的静止去衬托旋律层和和弦层的运动,最后再点缀式的加入一些打击乐,可以用架子鼓,也可用梆子、沙锤等的音色,但要注意层次的对比,打击乐可从第五通道输入电脑,这样"莫斯科郊外的晚上"的伴奏框架就完成了,然后再调整音量,修改力度,在修改力度的时候要注意乐器演奏的特点,如:弦乐组的音头应该用控制栏里面的表情术语加以修改,使弦乐组的演奏更富有人性化。同样在修改各种乐器的力度时还要注意旋律的上行、下行旋律线条的力度。如:上行的旋律力度上应该做渐强,下行应该做渐弱。打击乐器要注意重拍力度的强调,以及推歌曲高潮时力度的控制。当调用的各种乐器修改完后,便可根据乐器的特点为其加上混响,设置好声像,就可以导出音频文件,一首歌曲的伴奏就诞生了。 MIDI为我们带来了作曲编配上的方便,它改变了原始的音乐创作方式,那么,也就是只有了解了配器功能,并且运用MIDI 技术,我们才能创作出好的歌曲伴奏,好的作品。 |