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发表于 2005-7-2
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失真与过载
Minimoog有一个“隐藏”功能:将输出连接至背面板的filter接口可以产生过载效果。也有合成器手直接将合成器与过载或失真吉他效果器相连。
制造撕裂低吼的合成器音色,将你的合成器或软音源接至任何失真/过载效果器上吧,插件、吉他效果器、虚拟音箱……都可以。
弯音缔造复古solo
不管是我们在引子里提到到的《Lucky Man》中的合成器独奏,还是现在的乐队想要创作一首复古70s味道十足的歌曲,在合成器独奏中加入弯音技巧都是很棒的选择。你可以听听Tame Impala的这首《Alter Ego》,曲头的合成器独奏,最销魂和70s的就是出色的弯音运用了。
弯音和滑音让合成器更加“人性”,模仿了很多弦乐的演奏技巧,表现力很强。所以不只是bassline最容易“仿古”,带弯音和滑音的lead也可以很70s。
在使用这两个技巧时,不妨试试拧大Cutoff,拧小Resonance,使你的独奏更具回声效果。
热门音色Clavinet
Hohner Clavinet(一种古钢琴音色)是上世纪70年代funk和soul音乐经常使用的音色。你能听到Stevie Wonder和Billy Preston诸多的热门单曲里都运用了这种音色。甚至是摇滚音乐人Rick(s) Wakeman和Wright也经常使用这种音色。Clav音色经常也伴随哇音踏板一同使用,呈现更丰富多汁的效果。
想试试到底这个音色和70s音乐有多搭配?打开你的DAW,选择带哇音效果的clav音色,播放这首Billy Preston的《I Don't Want You to Pretend》,#C #D #F #G #A这个音阶随意弹,你也可以轻易融入到这首歌曲里。
所以这个音色在几乎所有基础音色包里甚至是你只有八个音色的儿童电子琴上都能找到也不是没有道理的。
clav音色不仅热门,而且好做,如果你使用的是无预设音色的模拟合成器,了解一些包络知识也可以轻松制作出属于你的clav音色:首先,选择锯齿波形(SAW),然后设置一个陡峭的启音值(Attack)和一个极短暂的释放值(Release),不要维持(Sustain)和衰退(Decay),哇音效果可以通过给滤波器做包络来调制Cutoff的频率,最后决定性的一步就是一个恰当的Resonance数值了,交给你的耳朵去完成这最后的一步。
铜管乐音色
大多数上世纪70年代的合成器手都受限在单音合成器里,直到像Prophet-5这样的的复音合成器的出现后,音乐人们很快开始纷纷探索合成器所制作出的铜管乐音色。
运行一对失谐的锯齿波形,经过滤波器,然后再设置一下包络:启音值(Attack)全开,释放值Release)需要短一些,维持(Sustain)开大,比全音量小一点点即可,这样能突出音头的爆发力。
科幻电影与Resonant Sweep
记得星球大战里激光武器开火时发出的声音吗?或者是《天龙八部》里六脉神剑的“啾啾”声?这个经典的声效要归功于模拟合成器的发明和运用。
音乐人们对这种合成器音效的运用要早于它们被熟记于影院之中。Kraftwerk就经常在节奏音轨中使用这种音效。
这种音效是这样制作的:调大Resonance并给滤波器做包络,将Cutoff迅速拉下,放大器的包络也一样要如法炮制,做得很急迅。不管是滤波器还是放大器的包络,都不要维持(Sustain),而衰减(Decay)要足够长,这样才能在滤波器被“拉下”的时候提供“啾永”的延音。(这个拟声词……有点可笑)
至于选择哪一种波形嘛,并不重要,因为这个音效的制作主要取决于滤波器的resonance本身,并且这个声音结束地太快,也无法辨认出波形间的区别来。 |
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