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发表于 2009-4-9
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1. 以中式五声音阶为旋律创作主要模式。
2. 旋律简单节奏简单（符合中乐节奏传统）。
3. 加入中国乐器作伴奏，配上西式鼓，低音结他，配乐中西合璧。
4. 歌词用字方面，具古式中文色彩与韵味。
5. 歌词内容多涉及人生哲理及家国江湖情义，这与电视剧内容有莫大关系。
6. 为日后“港式流行曲”打定深厚基础，日后将衍化成“港式流行曲”。
7. 唱中式小调流行曲的歌手，不少是从唱欧西曲“转”过来唱的，如叶丽仪、叶振棠、罗文、林子祥等等皆是。以往被视为粤语歌星“cheap”的观念逐步给打破。
一段六句体
香港的流行曲创作所使用的曲式，七、八十年代时以ＡＡＢＡ这种曲式最常见，但当作曲家写一些中国风味较浓重的曲调时，也会使用“一段体”，即曲调来来去去基本上都只有一段，以这一段反反复覆串成一首歌。这种一段体看来是太简单了，只是，如果作曲家写得精彩，则虽然只是一段，反复唱它多次以后，仍然可以毫不厌腻。
顾嘉煇当年写的电视歌曲，逾半数是具中国风味的，而其中采用一段体的曲式来写的，亦有多首，只是，他创作的一段体曲调，喜欢一段有六句，比起常见的流行曲里一段有四句或八句，便有点奇特。香港作曲人写的一段体中国风味曲调，除了他和关圣佑，再没有第二个用这种“六句”的模式了。
不过，顾嘉煇采用“六句”句式来写一段体，原因也许是这种“六句”句式变化起来比较灵活。简单的举个例子，在他的六首“一段六句体”作品里，有一首是结束于第四句的，有两首是结束于第二句所尾缀的结束句，有三首是自然地从第六句结束的（当中有一首另配以结束句）。事实上，乐句的句幅也是多变的，例如《碧海青天》，最后的第六句比其他五句要长；《像白云像清风》则是第四句特长。
19、蔡国权——一个低调的大才子。很奇怪，他在香港并没有特别红过，在内地更是默默无闻，但凡是听过他的歌的人，没有不说好听的，不对他的才华表示惊讶的。在我看来，他是香港黄金年代最有个性最有内涵的原创音乐人兼歌手之一。他的唱腔清朗洒脱，自有一股令人难忘的隽永味道。他的歌也往往有优美典雅，异常耐听的旋律，曲风上有浓重的古典派倾向，可以说是小一号的顾嘉辉，另外他的词也写得十分出色，常不流俗，说他是全才毫不过分。
《顺流逆流》：一代歌后徐小凤最经典的金曲正是出自他的手笔，而他自己也有一个相当出色的演唱版本。
《不装饰你的梦》：他最有名的原唱金曲之一，市面上的各种粤语金曲选集中常见的一首歌。
《人墙》：古典派好歌，向雪怀的词也写得叫人深思。
《寒傲似冰》：古典派好歌，百听不厌。
《天地情》：个人的最爱之一。很独特的一首翻唱歌曲，歌中他所写的词很棒，讽刺了物质化的爱情；而他另外的一首好歌就叫《物质爱情》，表达了同样的感受。
《最后一班渡轮》：他最受欢迎的歌之一，的确是经典好歌。
《创作我的歌》：好歌。表达了一个不愿随波逐流的音乐人的心声，一种独立人格的光彩。
《烽烟情炎》：个人最爱之一。内容是对战火中坚贞爱情的赞颂，这在香港流行乐中只此一首，再配上那清朗别致的旋律，令人爱不释手。
《星夜》：颇有意境的励志好歌。
《童年》：众人皆知的罗大佑名作，黄沾改成了粤语版，也相当经典，不逊色于国语原版，在广东的中学生中也不知流传了多少代。
《梦里可是谁》：最受歌迷喜欢的蔡国权歌曲之一。
《天意人心》：最经典名歌之一，潘源良的词立意很高。
《世事如棋》：许冠杰名作。他那清朗的声线翻唱起来可以说犹胜原作几分。
还有好歌如《再见也许不再会》《用手走路》《冲破万重浪》《是谁在我耳边唱》《怀念你一世纪》《风中暖流》《不应再犹豫》《长夜》《从来未怪你别离》…… |
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