|
|
发表于 2008-8-2
|
|阅读模式
音乐配器新思维
) ^& u/ Q* j, ?) ~1 Z+ L/ [' E
音乐是流动的建筑，建筑设计师设计一个建筑时，要考虑建筑风格、材料、结构、造型等等，并精确计算，做出施工图纸！作曲家也是一样，要考虑音乐的方方面面：风格、旋律、和声、曲式、配器等等。画家构图、作曲家谱曲，都需要一些思维方法，按照自己的创作经验，不断打磨，才能做出自己想要的作品！这一节来聊聊音乐作曲中配器的一些新方法。
# ^3 k: q# B7 S% Z+ i+ z 1、混响法
8 g3 e. n3 x/ Y' \6 Q% e 要先了解下混响定义，我的理解就是在不同的室内空间，产生不同声音效果的，带有辨识性的声音现象！比如你在卧室说话、在地下车库说话、或在经过声学处理过的专业录音棚里，声音的传播距离、反射都不一样。这里说的混响法，就是在音乐编曲或谱曲时，要给主旋律制造一个声场，一个你想要的混响！要让你的耳朵“淹没”在这个声场里，闭上眼聆听你的眼前能联想到某个场景画面。编曲时要选取pad类音色来铺底，把部分和声乐器复制两轨，一轨左声道一轨又声道，再稍做变化！或者在某个声轨上添加混响效果器（人声轨常用）。混响法是最普遍的一直音乐织体构造方法！
+ P: m( l7 y- p7 A8 R. T# F& b 2、回声法
9 K* X' L1 S7 _9 J 音频效果器插件里还有个最常用的效果器：延迟效果器。在山谷里大吼一声，声音会经过好几次反射，逐渐消逝，这种现象就是回声现象！给某段音型主题配器时，也可以模仿这种声音效果，复制原型素材，力度逐渐减弱。这种方法类似卡农手法，但又比卡农模仿密度高，声部多。回声法就是一种多声部依次紧密进入的同度卡农。4 J+ z2 l' P+ U/ I4 i
3、飒音法
: N4 z* x! j, U; [3 { 可以理解为长短音结合，有冗长的Pad类、弦乐音色，再同步使用Arp类快速摇动的合成器音色。让音乐“动”起来，动静结合，不枯燥！2 ^6 g4 U4 ^6 M" B! w: |3 ^; E' Y+ {& s
4、堆砌法
* f" J# I% C# e Q) Y8 S3 ] 堆砌，从总谱面、编曲结构上都能看到这种手法，从低频声部到高频声部，不断加厚，形成一道“音墙”，把音乐情绪推向高潮。
" ]! A6 U+ j2 G% T: o. F* v 5、粉刷法
+ \ f$ g1 z+ l 顾名思义，装裱、修饰的意思，把主旋律或某个音频素材包装一下。 弦乐器是交响乐中最灵活的乐器，技法特别多，长短音切换快捷，经常用弦乐来装饰音型素材。
. W0 ~9 f. M% r. V# |8 F 6、激活法( z+ X( c. g4 L+ [3 z
将某个音或和弦，由静态变为动态的手法
0 S9 H, ~; d* @( a （1） 音浪：一石激起千层浪的效果。古筝的双手接替扫弦就是这种效果。当然作曲中可以是和弦、音型片断的向上或向下，按一定距离快速行进。& m; l- M+ S9 ?/ i# ^
（2）触发：蜂拥而出，一个音头一出，所有的音区乐器都动起来。
" P6 q6 d/ u+ c. @' s4 ? （3）风声：营造风声的效果，“脏化”、加“噪音”，一种极端的处理方式。8 @4 D- i Q: x$ z0 l/ e& I
) W5 p9 v0 n! _' O$ r8 f结束语
5 W7 o9 n$ |& w0 V& A0 M- T- P( G 音乐是声音的艺术，音乐创作就是要还原声音现象，也就是常说的要符合人耳听觉习惯！搞创作需要灵感，但灵感又来自习惯。不管是作诗、作画、做音乐都需要十年磨一剑，持之以恒，艺无止境！文艺是人们精神生活所需，既然选择了创作路，就要坐得了“冷板凳”！耐得住寂寞、忍得住孤独、挡得住诱惑、挺得住痛苦，坚持下去！与每一位创作者共勉！！！ |
|
