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发表于 2008-5-2
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37:节奏 (rhythm)# v" S- d7 q, T" K- t: L! ^3 c
6 S/ n6 c3 {6 c' F
. F$ y3 x* F2 O) d) @+ B$ c 构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值(包括休止)、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的,即乐音的有规律的轻重缓急,称为节奏。
6 d( R8 |# P- S: O' c2 T6 {6 t. P2 Q% V- T+ T6 Y- \
38:节拍
k" Y+ C1 p8 t* f6 ?
! S2 h# i$ g. X+ n ~ e
( Q: }: g) I$ X4 ^# J2 l0 w乐曲中周期性出现的节奏序列。
7 u$ r7 \; s$ k- Z) e8 G0 X7 R$ d" K# x
42:主调音 (tonic keynote) 4 d7 a; S3 I3 a n3 |9 V
调式的中心音称为"主调音"。 / T: i7 ?3 l0 W0 o: H! [
& d" d% f# r, ^% e: C& n+ S43:主调音乐 (homophony)) [9 t+ M6 C9 V; r; h% }7 J
2 n. ^: Z2 m# \! m) p
复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律(曲调)进行,其余声部居于和声衬托的地位。
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$ p3 y& F$ f1 ]9 h6 o8 P! p# ^45:半音音阶 (chromatic scale)8 |, ?7 L1 C" F$ C& r8 E5 d
1 s2 x8 r. q7 D6 k, ~8 x
相邻二音的间距为"半音",谓之"半音音阶"。
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, r8 k5 s2 ]! u7 n' `5 [% w8 R50:全音音阶 (whole-tone sacale)
0 b: R7 i u# t7 d( b相邻二音的间距皆为全音,谓之"全音音阶"。
, L* k& W. E5 n
, L/ ]: {4 O/ w, U- @$ M7 {. k) D- K; {& t
53:华彩段(cadenza)
+ V; W' W- ?+ Y" d; @: J% G1 }插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。
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# D n% ^1 O# P! ~55:声部(part,voice)
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: q* ~, Z' J! ?' v& E. x
- V2 @: i+ G( `# |0 w6 i8 L指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部;混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。 t0 K( Q( r) g# }2 \6 I) ]# N& R
0 N6 D0 O9 t, m57:转调(modulation )
/ R. w" L0 x: L1 A# ^* D. E$ _ ( p$ E/ h3 f2 N$ S2 w
, y) F- s8 B9 C- h$ ]/ }
乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。
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# e0 p+ B9 Z3 v58:拍子(beat )2 B _& ^0 K _$ }' u# B: T
- \& o2 J# X# p! I' O
: I! }$ \- X, \! _
小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号(time signayure)表示。 % E2 P) l3 q7 }
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62:和声(harmony )2 \) K6 h; _5 a2 z; a' @. @
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% r' s- b9 K% [" T# @不同高度的乐音同时发声,谓之和声。和声学的研究对象为:和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。 0 \6 h9 r& q' {8 j3 W- o
8 t" d6 e: n; k; L" ]% U2 b( H63:和弦(chord )* k t1 v, P6 K# N
0 ?) e- D. y2 j4 D+ f! k3 `0 t, F
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和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中,和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置,即成三和弦,由C、E、G三音组成;其属七和弦,由G、B、D、F四音组成。
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65:变和弦(altered chord,Chromaytic chord )( T: X2 |+ p# d4 R* D- H" D
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6 S' i! g/ g( w8 L. a
和弦的组成音中有不属于同调性的音出现,谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。 9 B: y6 a$ \% d1 V4 l
& `0 T. Z- ~) a( o- P: _ T66:〖单调音乐〗 (monophony )/ H# w5 x: O8 L v' C
7 [% P' r R( o7 j
, b$ P( r! ^, z+ {单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等,只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌,都是单调音乐。 . m- i3 [( h8 U, f; ?# q
% C7 ~5 ?2 ?. c3 k8 k69:复调音乐(polyphony )
- E2 S* p& V& W9 d- X0 X
/ \& H, o$ \1 f+ j% D7 J3 N; d. G9 g1 [# X+ ~+ c
单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"(counterpoint)基本相同。
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% ~( G6 D* p2 e0 l70:复对位(compound counterpoint )2 p% g$ Q% c1 B9 _9 a
. c" _! x9 `" R
; V5 B1 z+ y o% [凡对位音乐的各声部可以高低易位者,统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。 7 v3 g) G- U ]' a$ M$ \8 ]3 U
0 P) @. q( d- n* S71:音域(compass )& v+ G$ e, o7 P+ a; N, n
S' E$ r I2 A- z! N1 c- M3 W
3 r* L. A1 o7 [. \人声或乐器发声的音调广度,常以其高低两极音表示之。各种音域,其各局部的音质不相同,这种局部,称为音区(register),在人声则称为声区。
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& R+ o- R7 D( O- F. h+ E( F72:音程(intreval )
9 O) T" @1 o+ L 0 Y& W/ @ i$ V$ F, N: x; X
+ H; t+ R4 P/ ~, d5 S) o5 I两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数(包括边缘两极)作为音程的量度。
! l6 w! F+ a6 \7 Q; g/ z4 [: s! a. z7 ~
6 {6 Y" E& G- i, F73:音高(pitch )
$ t4 Q: m e+ _1 X 0 ]5 o+ o; d: e
1 O9 N6 |6 _% z" { E8 Z0 `: P/ Z
乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上,音高决定于发音体的振动频率,在 心理感觉上,音高之决定还稍受音的响度的影响。 & {' t5 y/ ]6 k0 _) L
/ k5 N1 z7 ^& j7 a1 [0 r# ?
74:音调(idiom )
2 y) Q. N7 e9 a6 L6 W6 u3 W& | 5 F0 L7 ~3 {9 L/ C0 x
# b9 Z+ l0 ~- Z4 V5 N# ^
某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。 ! a( f0 d! R4 y- {$ Y
3 h4 `2 `" l* e! l! W- u75:音阶(scale )
' X* T! V# o" W7 h) G
; Y, ?. h6 _ s$ I6 u1 h7 C' H1 |1 \/ W U" h8 G
音乐上所用的音,根据一定规律,在八度内按高低次序排列之,即成音阶。世界各民族各地区,皆有其独特的音阶。 + {/ [9 E+ h5 \/ q4 T
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78:美声唱法(bel canto )
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, B! \6 b ]7 y6 p2 ]! u+ `2 M
声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌,而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗 西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。 - Z* o e* Q7 [# j9 b
* s& I% f0 w1 }" ~80:配器(orchestration )
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* v9 N: d7 g" B# I Y$ h( j作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外,亦常用于现成乐曲配器,如将钢琴曲、重奏曲等,改编为管弦乐曲。
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81:调式(mode) 1 H# m+ a! H* M: p4 B" @2 C, U
据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音,其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式,谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者,谓之"无调性";同时以两种调性为基础者,谓之"多重调性"。
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3 p/ o* U# v. `) G83:旋律(melody)
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! V3 [2 e$ @8 u( U6 U* s不同高低与不同时值的音前后相连,即成旋律。旋律的要素一为音高,二为节奏。较原始的音乐公有旋律,甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
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94:音乐的基本表现手段 4 z9 e# H6 p/ C7 T. \/ S
音乐的基本表现手段是:
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6 G; ?2 s* i- k6 i" Y(1).曲调旋律、节奏、拍子、速度; ' C. n3 p3 d& u, Y5 e6 s E
& m% Q" C1 j4 P/ }/ S |+ N5 _' G, }$ d(2).调、和声;
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(3).力度; 0 b1 |$ r9 W- D) I/ |7 v
* U5 k0 ^" T+ m1 b, c2 @95:音乐的分类 & z$ O4 N. X) Z0 i
(一) 音乐按声部和声部状况可分为:单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。 m; p5 W: Y, c# n- Q
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96:音乐的分类
7 G( {# i3 V3 F0 o(二) 音乐按照性质分可分为:纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。
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/ _+ @0 `: {) V" k& j I4 d" Z, l# G* M97:乐音体系 ( n. _' B; {) f5 H7 S% H
在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。
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98:调号 1 ` R& j, C$ e/ O1 Z
变化记号若使用在整首曲子中,使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降,那这時候这个变化记号就被称之为调号。 * i9 R8 w; `5 n9 \+ _
. x3 m2 h3 ]; z& h* k$ ]99:节拍 6 c: m8 y# S; _& ~' g' z2 |* M: g O
强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式,叫做"拍子’’,正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
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' m3 Y+ f0 }5 O8 {6 O8 @100:旋律 / m, \, R9 R: n. z/ c6 u( c$ m( d
又称曲调,它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段,是音乐的灵魂 |
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