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发表于 2007-9-13
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十二音音乐的来源、含义及代表人物
1、来源
十二音音乐(twelve-note system,德:zwolftonmusik)是20世纪20年代产生的一种作曲方法,也称十二音体系,它是传统调式与和声体系不断扩展的结果。奥地利作曲家豪尔(Josef Matthias Hauer,1883-1959)等人最早使用十二音技术,而真正将十二音技术发展成体系的是勋伯格,以他的《五首钢琴小品》(Op.23)、《小夜曲》(Op.24)和钢琴《组曲》(Op.25)作为诞生标志。
2、含义
十二音音乐作曲法:作曲家预先设置十二个半音的基本音列(basic serial,缩写为BS或B),并以原型prime(P)及其三种变形:逆行retrograde(R),倒影inversion (I) ,逆行倒影retrograde-inversion(RI)作为基本材料进行创作,这些音列通过音高移位(每个音列都有48个关系密切的音高序列),节奏变化等方式进行展开。它的基本原则是:十二个半音地位平等,取消传统大小调体系的音级功能差别。具体写作中应遵循下列规则:①每一个音必须在其余11个音都出现之后方可重复,防止调性的出现,但允许震音、波音、辅助音的短暂重复;②避免三和弦进行,以免引起调性感;③四度、五度音程,三全音音程尽可能只用一次;④在序列中不过多使用相同的音程。
3、代表人物
勋伯格、贝尔格、韦伯恩
作品:
1)器乐作品:《帕萨卡利亚》,《弦乐四重奏“6首小品”》、《5首管弦乐小曲》、《小提琴与钢琴的3首小曲》、《交响曲》、《9件乐器的协奏曲》、《管弦乐变奏曲》等。
(2)声乐作品:无伴奏合唱《轻舟飞逝》,《第一康塔塔》、《第二康塔塔》等。 |
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