《月之暗面》30年：Pink Floyd访谈

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录音棚，开始录制后来被命名为《月之暗面（Dark Side of the Moon）》专辑中的音乐。自从乐队创始人之一的Syd Barrett 1968年离开乐队后，贝司手Roger Waters，键盘手Rick Wright，鼓手Nick Mason和Barrett的替代者吉他手David Gilmour就一直想在六十年代的逆文化潮流中有一番作为。随着《月之暗面》在第二年三月的发行，他们终于成功了。《暗面》集中了Roger Waters对人类的存在以及“昏暗日子中的每一时刻”的思考，它不仅是一张很棒的概念专辑，而且在商业销售商也取得了巨大成功，连续在美国的专辑排行榜内停留了14年之久，至今无人能再打破这个纪录。在这张专辑面世三十年之际，Waters，吉他手Dave Gilmour和当年的录音师Alan Parsons谈起了录制这张经典专辑的一些事情。
灵感来自精神错乱的臆想
当Syd Barrett陷入了精神疾病的困扰之后，Roger Waters担当起了Pink Floyd乐队的中坚力量。从专辑《月之暗面》到《The Final Cut》，百分之九十五的歌词是由他创作的，并且这些专辑的底层的概念也都是出自他的想法。在1987年与乐队分道扬镳之后，他与Rick Wright 和Nick Mason还一直保持着朋友关系，但和David Gilmour始终没有和解。
《月之暗面》专辑潜在的主题是关于精神错乱。你们一开始就是这样想的吗？
我想是的。这张专辑的创作中保留了很多Syd的影子。Syd在早期曾经是乐队创作的主力，因此当他患上精神分裂症之后对我们来说是个巨大的打击。如果你是眼看着这种事情发生在你的一个亲近的朋友身上，这不得不让你对人的生命以及对人的精神的敏感和承受力进行思考。对我来说，那是“神所赐的恩惠”，这个意思在“Brain Damage”一歌中表达得很清楚。
你以前曾说过《月之暗面》中的歌词风格是受到七十年代John Lennon/Plastic Ono Band乐队的同名专辑的影响。
我想那应该是摇滚史上最伟大的时刻，或者说是文学上的。这确实是一张了不起的作品。他（Lennon）可能是找到了通往让他生存的动力源泉的道路。它非常自然而有力量。当你是个年轻人的时候，有些唱片听了之后会让你忘掉自己，并给你动力想开始做点什么事情。那张专辑就是其中之一。另外一个是The Band乐队的第一张专辑，它改变了我对唱片的一切看法。其它的还有《Pet sounds》（Beach Boy乐队专辑）和《Sgt. Pepper》（Beatles乐队专辑）。
你对写“Money”这首歌时记忆是什么？
尽管这首歌是围绕着一个贝司音线，但事实上我是在一把箱琴上写出来的。我经常是在写歌的时候，Dave会在一边说，“不，这样不对。这里应该是另外一个节奏。现在只有七拍。”我就会说，“哦，我就是这样写的。”我的一些歌中有很奇怪的小节长度。当你在箱琴上弹奏“Money”这首歌的时候，它很有很浓的布鲁斯味，小样就是这样录的，很有布鲁斯感觉。
这首歌里的音效LOOP你是怎么录出来的？
我是在花园中的一个小棚子里录的，我往一个大盆子里仍钱币，那是我妻子用来和粘土用的。我把声音录在磁带录音机上，然后将它们剪接在一起，在机器上放的同时再录下来。就是这样。
你对录制“The Great Gig in the Sky”时的印象是什么？
那是Rick已经写好的一些东西，和弦进行很棒。在我看来，“The Great Gig in the Sky”和“Us and Them”中的钢琴部分是Rick演奏得最出色的—它们听上去太美了。Alan （Parsons）向我们推荐了Clare Torry。我不知道是谁出的主意要在音乐上用个悲号似的人声。一天Clare走进录音棚，我们对她说，“没有歌词。这歌是关于死亡的，你就随便唱点什么吧，姑娘。”我记得她只录了一遍，我们都说，“喔！就是它了。这是你的六十英镑。”过了几年，我搬家了，发现她就住在离我不远的地方。我经常去找她，陪她遛狗。
在整张专辑中配上一个人的说话声音，是你的主意吧…
我觉得这是个绝好的主义。我把一些问题写在卡片上，按顺序排好。每一个进来的人都要回答问题—在房间里没有任何人的情况下—先读出第一个问题并回答，再做第二个。卡片上的问题包括“你上一次使用暴力是在什么时候？”“那是否是正当的？”等等。这样录出的音色效果很好，而且这些也给我们提供了很多人们关于暴力看法的素材。
回顾一下你和Dave Gilmour的关系，有人说你在创作中的作用是提出基本的想法和构成大的框架，而Dave则利用他的音乐感觉来完善作品，你对这种说法怎么看？
那都是胡说。Dave当然要把他最好的吉他弹奏表现出来，而且他也是个伟大的吉他手。但要是说他这么多年中想要表达出的想法比我更具有音乐性的话，那绝对是胡说八道。这是个很荒谬的观点，但人们似乎很愿意相信。
当看到专辑如此成功后，你们感觉如何？
我们非常高兴，但不觉得惊讶。它在美国排行榜上爬得很快，那时我们正在美国巡演。它有着成为一张成功专辑的很明显的势头――特别是AM和FM广播中都反复播放了“Money”之后。从那以后，它就注定要成为一张成功的专辑了。
你的生活发生了什么改变？
坦白地说，我必须承认这一点，我变成资本家了。当你突然赚了很多钱之后，你必须做出决定是把钱捐给穷人还是拿来投资。我决定拿出一部分捐给穷人，剩下的用来投资。就我的身世背景来说，这个局面很尴尬，我不可能再假装自己还是个社会主义者了，但我把百分之二十五的财产都用在慈善事业上。我并没有刻意地宣传自己。成为资本家的一个好处就是，你同时可以成为慈善家。
Pink Floyd乐队做出过和《月之暗面》一样好的专辑吗？
嗯，我想《墙》也是很好的。我认为这是我们一起做出的最棒的两张专辑。

让Pink Floyd 展露灵魂根源的吉他手
David Gilmour于1968年加入Pink Floyd乐队，取代了Syd Barrett。作为乐队的主音吉他手，他与Roger Waters组成了乐队的创作核心。两人在乐队1987年解散后没有再说过一句话。
你对《月之暗面》这张专辑的概念如何诞生有什么样的回忆？
我实在想不起来这是如何发生的了――好像是在一天Roger来找我，说他有个想法要把整张专辑贯穿起来，而不是象往常一样每首歌有独立的歌词。我们以前这样做过，但那只能说是一首很长的歌，是前一张专辑《Meddle》中的“Echoes”，它占据了一面的时间，是由多个小部分组成的长作品，但歌词还是一个。而《月之暗面》则是有着不同歌词的一系列歌曲，被一个主题从头至尾地联系起来。
有了Roger的整体想法，看上去做出的东西应该不错。我们以前在这方面做过尝试，那是在1969年的一次现场演出中我们演过一首歌叫“The Man and the Journey”，它是关于一个人的生命的故事。但我们都认为，尤其是Roger坚决认为我们写的歌词有些太不直接，我们应该把歌词变得更清晰、更明确些。这是在创作上的一大飞跃。
你以前说过你在写作上并没有出太多的力…
我们的状态都是时好时坏的，有些时候创作力会比较强，而有些时候就会弱。回头看看这张专辑的创作阶段，我没有处于主要地位。我帮助创作了几首歌，但我在这张专辑里并没有写出像“Comfortably Numb”或“Wish You Were Here”这样的作品。我当时的创作力没有以前旺盛，我想是因为我把更多的精力耗在了录音棚中的缘故，制作、演奏、编配等等很多类似的事情。