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发表于 2006-10-9
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(二)关山临月
这段利用前面乐段的主题音调,通过变奏,衍生等手法,使旋律向外得到发展,从而加深 人们对乐曲的回味和记忆。在表现手法上,乐曲开始用长轮将旋律拉开,给人以亲切感。为了克 服在长轮指长音中可能出现的简单呆板的听觉,在旋律下面低音区,利用补充和衬音手法,使旋 律进行更丰富动听。接着出现较为跳跃的主题音调而产生新的动感,表现出微风阵阵,水流回 旋,繁星闪闪,五光十色,令人神往的意境。
练习心得:关键的还是轮指,长轮指,追求琵琶轮指的感觉。
(三)枫荻秋声
乐曲开始用推、吟、滑音、琶音等技法弹奏出由主题音调发展而来的旋律引子,接着出现具 有吉他特点的华彩乐句,用音阶及琶音奏法将原琵琶谱有机地连接起来,特别每个乐句前面和最 后一拍用上模拟水波荡漾的琶音,更形象表现出“水中花影纷乱层叠”之貌,呈现出河山秀丽的 色彩。富有民族特点的琶音,渲染气氛,还给人以亲切之感。
练习心得:对音阶、琶音奏法的质量要求高、小横按的迅速到位。推音、滑音显出民族音律 的特点。
(四) 巫峡千寻
全曲第三个变奏部分,进入万簌俱寂的音乐意境。乐曲首先在低音区回旋,接着八度跳进, 并运用琵琶推吟技法丰富了旋律的色彩。在表现手法上,利用音色对比,改变节奏和力度变化, 泛音的运用,展现出一幅绝纱的音响图画,不禁使人联想起那天水一色、空旷朦胧之江中奇景, 令人心旷神怡。
练习心得:八度跳进迅速跟上,并且轮指中有两个音符,不容易做到;力度和节奏的对比运 用也凸现民族音乐特色。
(五)箫声红树
乐段旋律音高较高,表现出柔美的箫声我悠扬的歌声自远而近地传来,奇特和明亮“摘音” 运用和跳动的节奏音型,使和产生“似曾相识”的旋律线条、,给人以悠然自得之感,乐曲中利 用吉他的长处,用右手弹两个连续声部,使旋律更为动听,从而丰富了乐曲的表现力。 之后又 回到了主题音调,前后呼应。
练习心得:虽然有两个连续声部,其实是简单的你唱罢我登场,关键是小横案按迅速到位, 然后在长轮指中自然地弹和弦伴音。高声部的旋律弹奏也有助于扩展左手练习。
(六)临水斜阳
全曲第五变奏部分,为了保留原曲的风格特点,在吉他上借籍琵琶的摭、划及夹弹等指法从 慢到快,由弱到强,奏出了模进音型的短句。本乐段运用了琵琶的“抓扫”以及“夹扫”的技 法,不但能增添乐曲气氛而且在全首乐曲中起着对比和变化的作用,能更好表现出水波迂回荡 漾,“渔舟竞相归,洄澜拍江岸”的情景。
练习心得:大把的抓扫暴露出殷飚编曲粗糙的特点,高音突进、低音伴奏基本不变化,在高 低音“嘈嘈切切错杂弹”的热闹中倒可以起到哗众取宠的作用。然后在泛音、摘音中宁静下来, 很有意思。
(七)渔舟唱晚
全曲第六变奏部分,旋律线递升递降,速度由慢渐快,力度由弱到强。在这一乐段中,采用 了模进和变奏手法,运用了琵琶的划、抓、分和扫轮,表现了桨橹划动、江水旋转、破水归舟的 意境。最后用上琶音奏法作上下的划动,更生动地表现了归舟溅浪花,橹声唱“矣乃”的场 面。
练习心得:还是长轮指、间夹琶音的运用。在后面采用琵琶“摺分”及扫轮的热闹中,我第 一次隐约感觉到有点古筝的影子,很是欣喜。这段弹出效果来也还是有一定难度,得多练练提高 轮扫的质量。
(八)江上归舟
这是全曲的尾声,再现第一段抒情流畅委婉的主题旋律,把人们带回到乐曲开始时的诗情画 意之中,首尾呼应,给人留下无限的遐想。最后乐句利用泛音终止本曲,更好地表现了“舟归万 籁寂”的音乐意境,从而更好地增添了乐曲的艺术魅力。
练习心得:与第一段类似弹法,利用泛音结束全曲,意尤未尽。
最后的说明,这首吉他表现的民乐,显然比古典音乐容易理解得多,以此作为对初学者兴趣 的提升和喜欢民乐者的鉴赏也无不可。如同当初是《彝族舞曲》引起我对吉他的兴趣一样,如果 听到的是这首曲,我同样会因神往而爱好起古典吉他来。尤其值得一提的是,练习曲中运用的技 巧手法对纯粹的古典吉他技巧及手法有很大帮助,即使不喜欢它,练练也何妨;抛掉其中的吉他 因素,对中国优秀民乐静下心来欣赏欣赏,善莫大焉。 |
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