如何炮制出 Lofi 音乐中 Chill 和复古音色

x-gata

在一个所有场景都嘈杂无比、任何事都需要吸引人们注意力的时代，最好的良药，或许就是在背景中配上一首美妙的音乐。同样地，在一个数字化技术发达到足以制作出原汁原味的高分辨率音乐和图像的时代，一些艺人转而走向了另一个方向。虽然如今的 Hifi 遍地都是，但挑战反而变成了，如何制作 Lofi 音乐。



在本文中，我们会学习什么是 Lofi 音乐，以及如何制作具有完美 Chill 质感的 Lofi Beat，同时依旧保证这种低保真音乐具有趣味性和制作上的品质。



以下为章节目录：



什么是 Lofi 音乐？

Lofi Beat 中的 5 个关键元素：

1. 较低的曲速，简单的 Beat

2. 加入“复古”的声音，以及“爵士味”的和弦

3. 在音乐各处制造不完美

4. 调整均衡器、音色与饱和效果

5. 为采样创造空间感和氛围感



本教程中所使用的乐器皆来自 KONTAKT，它是音乐行业内顶尖的采样器和乐器创造工具，含有上千款可选的高质量乐器。





什么是 Lofi 音乐？



Lofi（低保真）音乐一般有着针对录音而言比较“不完美”的声音元素，例如错位的音符和嘶嘶声、爆裂声的环境噪声等。不过这些元素在 Lofi 音乐的制作中，是有意加入的。对于一些人的耳朵来说，这种听感会比较有“复古”的感觉，这是因为许多 Lofi 作品所模仿的，正是磁带录音中的那种颗粒感十足的声音。



我们今天所制作的 Lofi Beat，通常都是通过高保真设备录制的，并且会通过当代宿主软件中的插件来进行处理。Lofi Hiphop Beat 所模仿的，一般都是 1990 年代的汽车立体声喇叭的声音。



下面是两例现代制作的 Lofi Beat，请仔细倾听那种颗粒感十足的、复古的音质：



1. Santa Anna

听起来就像黑胶唱片一样的感觉。



2. Galato 33

现在，我们就有了对 Lofi 音乐的基本认识。下面，来学习如何通过一些关键的元素制作属于你自己的 Lofi 歌曲。






1. 较低的曲速，简单的 Beat



Lofi Beat 通常都开始于简单的 Chill Hiphop Beat。这种风格的曲速一定要慢，所以曲速都在 60-90 BPM 之间。你也可以选择比 60 还慢的速度，但是超过 90 就会很难把握住 Chill 的感觉。整个 Beat 最重要的部分，一般为 Kick、Snare 和 Hihat，而且拍号需要设置为 44 拍。



请记住，写好了基本的 Beat，之后还需要做一些小变化和不完美的地方。如果现在就想学习如何制做的话，请跳到第三个小提示。不过本节只针对如何制作基本的 Beat，也即把 Kick 放到各个小节的第一拍和第三拍上，然后把 Snare 放到每小节的第二拍和第四拍上。然后 Hihat 的写法，需要放在每个 8 分音符的位置上，但需要稍微延后一些。请务必注意，保持简单就好。



下面是通过 DRUMLAB 来编写的 Beat 例子，DRUMLAB 是 Native Instruments 的鼓组设计工具，可以快速做出混音级的鼓组：



使用 DRUMLAB 来编写简单的 Beat




2. 加入“复古”的声音，以及“爵士味”的和弦



制作 Lofi Beat 的一个必备元素，是具爵士味的和弦，但要写得比较连贯、简单一些。一种极好的方式就是使用大七和弦。大调听起来会更加自然、开朗一些，而七和弦通常是爵士乐手增添趣味性的地方。另一个 Lofi 的关键元素是使用复古的音色。一些比较好的例子有 哈蒙德管风琴、电贝斯，还有电颤琴等等。



以下是使用 PLAY SERIES 的 LOFI GLOW 制作的由两个简单和弦组成的乐段，非常适合用来给歌曲增添颗粒感和失真的味道。



使用 LOFI GLOW 编写爵士味的和弦










3. 在音乐各处制造不完美



在制作 Lofi Beat 时，需要想办法保持音乐的趣味性，以及要制作一些小小的不同。这有助于在平衡松弛感的同时，维持适当的独特感和炫酷的听感。



我们可以通过一些手法，先为鼓组添加不完美的效果。请记住，上述第一个小提示中，我们说过一定要让 Beat 保持简单。但实际上简单和无聊并不是同一个概念！我们无意让音乐变得无聊，想要避免无聊的一个很好的方法，就是为 Beat 引入一些小变化和不完美。我们可以通过将鼓的音符稍微延后一些来实现这一点。你可以让其中一两个音符稍微后移一点，前移也行。你也可以让某些音符偶尔消失一下，或者做个小 Fill 进去。



你还可以按照上述思路，给其它乐器做一些细小的“偶然”变化。关键在于——少就是多。我们并不需要做太过疯狂的效果，只要一些小到差不多可以让人忽略的变化即可。没有足够的变化，会让人感到无聊，但过多的变化，则会失去 Chill 的感觉。

【Nativeinstruments - Lofi Irregular Drums】



我们还要以此为基础来编写相应的贝斯音符，所以这里我使用了 SCARBEE MM-BASS 来制作了一条简单的贝斯旋律。我将其中有一些音符移动到了不同的位置，这是为了与鼓组保持同样的律动，详见下图。



使用 SCARBEE MM-BASS 简单编写的贝斯旋律



另一种引入不完美的极好方式，是使用均衡器和调整音色，也就是第四点我们要说的。




4. 调整均衡器、音色与饱和效果



所有 Lofi Beat 的共同特征，就在它们的名字里。我们之前说过，Lofi 是“低保真”的简写，而保真度是用来描述声音听起来有多么干净或“真实”的。在 Lofi 中，我们所追求的是具有脏感的、灰蒙蒙的温暖的声音，用来模仿不准确的老旧设备。通过下述几步，可以快速实现这种效果。



首先，我们可以通过均衡器切除低频和高频的部分，来模仿那种老式收音机限制频段的感觉。具体来说需要切除 200 Hz 以下的所有内容，以及 5kHz 以上的所有内容。这会带来一种“模糊”的感觉。另一种获得 Lofi 音色的有效方法，是使用失真和饱和效果来让音色“蒙尘”。这样，音色即可获得灰蒙蒙的质感，或者颗粒感。结合以上两种方法，可以制作出温暖而又松弛的音色质感。



对于前面的示例，我在每个乐器轨道上都添加了均衡器和饱和/压缩效果器。开始先用了 SOLID EQ，模拟了晶体管均衡器硬件的感觉。然后我进行了一些设置，让声音听起来有些闷闷的感觉，但依然保留有音色原来的味道。接着我通过 SUPERCHARGER 添加了一些压缩效果，同时也为音色带来了颗粒感。鼓组上的效果链设置具体如下图所示。



Lofi 鼓组效果链



在第五点中，我们会看到以上元素是如何完美地组合在一起的。





5. 为采样创造空间感和氛围感



Lofi Beat 会给人一种轻松的感觉，这是因为里面有某种空间的存在。这种空间感并不拥挤，但会让人沉浸其中，并且质感十足，就像躺在一个舒服的沙发上一样。为了让 Beat 有这种空间感和质感，一个很好的方法就是加入背景的声音叠层，并使用大量混响。



你可以先从具有氛围感的录音或采样开始下手。素材的内容可以是任何元素，可以是近处路面上路过的汽车声音的采样，也可以是头顶飞机掠过的声音，还可以是窗户上落下的雨滴声，甚至可以是背景中沙沙作响的电视花屏。你只要确保这些声音能够比较听起来比较自然、拥有一定的距离感即可。接着我们需要对这些声音使用很大的混响，让这些音色层位于 Lofi Beat 的背景中，这样就可以为你的听众带来沉浸其中所需的空间感和氛围感。



下例是使用小路上的脚步录音来实现这一点的效果。先听下原始的声音：

【NativeInstruments - Lofi Space, Dry】



接着我们使用了 BITE 来模仿那种低保真的数字采样器的效果，然后用了 DIRT 来获得模拟电子管的紧致感，再然后通过 SOLID EQ 来使之与其余音色融合在一起，最后通过 RAUM 来为采样添加了大量混响。


Lofi 氛围效果处理，使用了 BITE、DIRT、SOLID EQ 和 RAUM



处理过后，效果如下




通过上述五种元素，我们就可以通过一些非常简单的思路来制作出兼具氛围感、律动和趣味性的 Lofi 音乐。所有元素组合成的最终结果如下：


【Native Instruments - Lofi Beats, Final Mix】




开始制作 Lofi Beat



在 Lofi 音乐中，以上各种元素的写法思路还有很多种，所以你可以自己在音乐中尝试，并体验最终的效果！如果没有合适的工具，请务必查看 KONTAKT 中制作 Lofi 音乐的各种乐器，包括 LO-FI GLOW、DRUMLAB 等等。



https://blog.native-instruments.com/how-to-make-lofi-music/