|
|
发表于 2022-9-26
|
|阅读模式
10 个最常见的EQ 均衡器使用误区
, y' N$ [0 S Q) |6 c9 v0 Q8 G, k# _
人们在使用 EQ 均衡器时容易犯哪些错误？使用 EQ 均衡器的正确方法是什么，如何利用它来确保混音作品听起来如你所望？在本教程中，我们将向您展示初学者在使用 EQ 均衡器和滤波器时常犯的 10 个最常见（并且可以避免）的错误。
; \1 F' }( @. x; m9 ], |人们在使用EQ 均衡器时最常犯的错误是什么？使用 EQ 均衡器的正确方法是什么，如何利用它来确保你的混音听起来像您想要的那样？在本教程中，我们将向您展示初学者在使用 EQ 均衡器和滤波器时经常犯的 10 个最常见（也是可以避免的）错误。1 _. d, K& n* U9 f8 i
7 S" q' x t( b
4 f, @5 n$ r7 X注意：本文最初以德语发表在bonedo.de上。 这些是我们将涵盖的一些主题： - 如何抑制烦人的频率
- 如何在混音中带出乐器
- 不同类型的均衡器解析
- 哪种类型的 EQ均衡器最适合？
- EQ 均衡器中的控制有什么作用？2 d, M5 e5 S* U. m5 w
9 b5 |) L+ C+ k$ d& {7 W5 q
+ W' H1 h+ Q# P2 ?% O: g+ E! l, A/ P `$ a7 U
EQ 均衡器是什么？
f: p% l2 V9 C" V# n简单地说，均衡器（缩写为 “EQ”）能够控制特定频率范围的 “音量”，如高频、中频或者低频。它是音乐制作和混音中最重要的工具之一，在消费级音乐产品中也发挥着重要的作用。这也就是为什么你还会在家庭立体声系统甚至智能手机的音乐播放器中找到 EQ 均衡器的原因。我们在这篇文章中将专注于音乐制作和混音中所使用的 EQ 均衡器。
) t) i' Z4 M3 r, t& I5 \$ t, D$ S' k- u, M D& {4 \
) `. l) A1 y" L# }$ w/ v5 Z! P
- w; y% Z2 f$ R; W6 p4 q7 P1 {' K
10 个最常见的EQ 均衡器使用误区 #1: 对不同类型的均衡器不够熟悉
% t+ j# T& ^- f若观察混音台上的通道条或者典型的 EQ 均衡器插件，你会发现各种不同类型的 EQ 均衡器控制。除了一个 高通滤波器 和一个或多个 可调节参数的中频区域 之外，还经常会发现两个可分别应用于高频和低频的 搁架式均衡器。为了充分地利用 EQ 均衡器，了解不同类型均衡器之间的差异非常重要。
2 G# |, G, ]; V; h) i
0 y: c- u* K' @3 Y( |* s- w让我们来看一个典型的可调节参数的 EQ 均衡器插件。第一个频率范围（通常在顶部或者左侧）是 高通滤波器（或者 低切滤波器）。它会去除 低于截止频率 的内容，应用在常见的工作室工作中的截止频率设置约为 80 Hz。其目的之一是消除低频区域的轰隆声和机械噪音（例如脚步声），否则这些噪音可能会被录进话筒中。对于任何重要频率不包含低于 80 Hz 的乐器，最好默认使用高通滤波器。比如：人声、演讲、大多数的吉他、军鼓。
4 ]2 H+ `" ^' B0 h
/ G. ?) r9 k4 a1 C) ^
低切滤波器1 K h5 `0 e8 u6 C X
0 c, A5 z; c1 o2 u# {- {
# d$ x8 u% P- h5 D$ o
V, a# s3 J! c, C/ ?可调节参数 EQ（Parametric EQ）
1 E1 n, J5 ~+ l5 y在大多数的混音台和大多数的 EQ 插件中，你会发现另一种类型的 EQ 频段是 可调节参数的中频段（钟形 EQ）。完全参数化的中频带具有三种控制内容：中心频率点、增益（衰减/增强）和 Q 值（带宽）。旋转频率旋钮控制你想要提高或降低的频率点。使用增益旋钮控制需要提升或削减的量。Q 值旋钮控制 带宽：EQ 均衡器将会影响的中心频率附近的频率范围。较低的 Q 值会形成更宽的带宽，而较高的 Q 值会形成较窄的带宽。
# n% g- O& ?0 P* s& y/ X" v' Q
$ W& y! ~1 p' o' `3 l! M3 ^完全参数中频区域通常用于瞄准特定的频率并对其进行衰减；它们允许你在频谱中执行精准的 “外科手术”。缺少 Q 值控制的变体被称为半参数。下面的屏幕截图显示了具有宽带宽和窄带宽的可调节参数的中频区域内容。
! |9 h9 a3 y3 ~) R+ a, V% ?# k; B/ B5 }0 q3 d3 p4 v7 \9 k
! D r, B( M$ r2 \" H* }) O0 r E可调节参数的中频区域（低 Q 值，提升频率）
3 n) R$ B1 y' i: r v. c- C' {
/ O3 C' l) Q' T6 h( |: }9 Y$ H) R$ U0 L2 o! J3 O1 V! s ~
可调节参数的中频区域（高 Q 值，削减频率）+ ~; T2 ~& G, a$ M' j6 k6 f
9 c: e+ {; p/ D" ~$ C G
除了滤波器和参数均衡器，你通常会在混音器的通道条中找到的第三种均衡器类型是 搁架式均衡器。与钟形的参数均衡器相比较，搁架式均衡器会影响高于或低于某个频率的所有频率。在较小的模拟调音台和消费级设备中，频率通常是固定的，80 Hz 是低频搁架均衡器的常用数值，12 kHz 是高频搁架均衡器的常用数值。更复杂的均衡器允许您在一定范围内对它们的数值进行调整。
- ]$ X- t+ I1 o$ C6 _& t6 \% `" {, o2 k2 j7 k* ^0 e A% s5 T8 x
与可调节参数的中频均衡器相比，搁架均衡器是一种略显粗糙的工具。这就是为什么它不适合针对性处理某些特定且麻烦的频率。相反，它适用于对范围较宽的区域进行 “甜美化” —— 通过提升具有个性特征的频率范围来打磨整体的声音。例如，你可以通过使用搁架式 EQ 提升一些高频来使得人声更为出彩。: |. v. C8 w- g+ I
: {6 @! d$ X$ ^( P
高频搁架均衡器' \* u5 ~4 K( x
+ j/ Y* b) C7 R$ k |$ }! H
. n/ y, ~" C) B* _9 o( W7 b+ V" v
% p! m! q. O5 F2 g) U1 k2 w10 个最常见的EQ 均衡器使用误区 #2：并未消除烦人的谐波振动频率6 ^: t$ N' W) E" R! |
一个初学者容易犯的错误是试图通过提升许多不同的频率点来改善人声或者乐器的音色和表现力。虽然这种方法能够偶尔获得所期望的结果，但是找到并衰减谐振频率更为重要。每个乐器和麦克风都有一定的共振频率，这可能对还原整体的乐器音色有影响。除此之外，共振峰位置还可能会积蓄大量能量并掩盖有用信号的重要组成部分。这就是为什么需要在音频信号中找到恼人的共振频率并使用 EQ 均衡器对它们进行衰减尤为重要的原因。$ f7 `" d4 G% c+ T1 T# a9 @
3 Q3 P. {* Q, h3 v' u
要找到这些谐振频率，请先独奏对应轨道。然后，将可调节参数中频的增益旋钮调高约 6 至 10 dB，并设置一个相当窄的带宽（高 Q 值）。现在可以在仔细聆听轨道的同时使用频率旋钮进行扫描。当找到一个听起来轰隆声特别严重或者听起来刺耳的位置时停下扫描，这个位置很有可能就是一个谐振共振频率点，现在您可以对这个频率位置进行削弱。在大多数情况下，大约 3 至 6 dB 的削减足以抑制共振频率，同时保持原始信号不被破坏。/ H" U" m5 c. S' f
, ~& O$ N. O: p* G" v2 a
全参数中频区域，在 650 Hz 时衰减 9 dB，Q 值设置为 1.68 Y. H# _/ n5 y
0 g I, {- g; H/ C* F+ Q- R% x1 g$ U7 I0 u8 p) }
2 R5 O2 r, F7 u$ J, j
10 个最常见的EQ 均衡器使用误区 #3：你正在提升会掩盖混音中其它元素的频率
, a" G' I8 y/ S2 Y当您提升错误的频率时，最终可能会造成混音中其它乐器的音色被掩盖。最好的例子之一是同时处理合成器和电吉他的音色。这两种乐器都会同时吸引听众的注意力，并在频谱中间占据相似的频率范围。若我们在合成器的轨道中提升了大约 2 到 4 kHz 的中高频。虽然这样做无疑会帮助合成器从混音中脱颖而出，但它会掩盖吉他或其它的乐器音色。除此之外，合成器一样可能会开始听起来尖锐且刺耳。这就是为什么处理混音的第一步应该是实现透明且平衡的混音。得到这个目标最简单的方式通常不是增强你想要听到的声音，而是使用前文中描述的方法减弱你不想听到的声音。
* y7 }' ~' L/ C8 h2 w4 [# g' z8 r4 ^3 J: f0 t
8 I) K& G) l4 }5 ^
10 个最常见的EQ 均衡器使用误区 #4：你并未注意到频率间的空隙
7 l5 d( V1 s- y, C* P) \我们的耳朵最擅长区分来自不同方向并且发出不同声音的自然声源。自然界中在三个维度中所发生的事情必须在立体声混音中仅有的两个维度中完成。你只有立体声相和深度可供调整。
6 Z2 X2 ]3 J% a8 Y+ E0 ?
5 c; x! O) n( @+ m% r对于像贝斯和底鼓这样的乐器来说尤其会成为问题，这两种乐器的声相通常都置于中心位置并包含相似的频率。较大声的乐器通常会掩盖较安静的乐器。假设底鼓的共振频率为 80 Hz，而贝斯的音色特征频率为 60 Hz。这可能会导致两种乐器都无法清晰地被听到并且混音听起来浑浊不清的情况。
2 d1 |1 X3 Q- B9 j/ V% H% h7 w9 ?6 U9 R! e6 @0 w2 @' X& p3 j+ U
这就是为什么在频谱中为每个乐器提供一个独立的空间范围是一个好办法。在上述的例子中，意味着我们需要在 60 Hz 处对贝斯进行削弱并在 50 Hz 处进行轻微地提升。我们还可以在 80 Hz 处对底鼓进行衰减并对 100 Hz 进行提升。通过这种处理方式，我们在两种乐器之间创建了频率分离，这有助于它们在混音中更好地融合。但一定要注意 —— 上述的均衡器设置只是一个例子，不同的音色需要根据具体的音色情况进行判断！
& Z; U, E; H9 u' _. ?# g. O) P- ~; T6 P8 d# x" Z
各种乐器的典型频率范围
! a9 ]$ P) A3 E1 c4 b$ q* x9 U下表中列出了部分使用频率较高的乐器的特征频率范围。作为 EQ 调整的起点，你可以尝试增强这些频率，同时削减其它频率，为混音中的其它元素腾出空间。
5 i& K, j; ]7 M% A8 F: N* n5 o, T; e. N9 i; t
在理想的情况下，你的混音会均匀地填满整个频率范围，而不会在低频、中频或者高频范围内过分地突出。频谱分析插件可以帮助你关注频率的分配。另一个常用的技巧是将你的混音与参考音频进行对比。这有助于发现你的作品中存在的不平衡的区域，当花了几个小时只聆听自己的混音时，很容易对其中不平衡的区域产生习惯。
- D1 i9 Y4 P6 n! M
. B8 a% ~, s! f5 X. S- b- ^
( b" B3 W' n1 H2 @' t \* q: I$ ^0 ~) d: p7 d) l- }" M6 N
乐器名称 | 频率范围 | 演唱型人声 | 80 Hz - 12 kHz | 说话语音，基础频率（男声） | 120 Hz | 说话语音，基础频率（女声） | 240 Hz | 辅音 | 1.6 - 6 kHz | 嘶嘶声 | 5 - 8 kHz | 低音鼓 (腔体共振) | 50 - 150 Hz | 低音鼓 (敲击声) | 1 - 4 kHz | 军鼓 (持续音) | 80 - 500 Hz | 军鼓 (线圈) | 谐波高至 12 kHz | 踩镲 Hi-hat | 高至 15 kHz | 筒鼓 Toms (持续音) | 70 - 120 Hz | 筒鼓 Toms (触发音) | 高至 7 kHz | 钹 Cymbals | 高至 20 kHz | 原声吉他 (基础频率) | 82 - 1174 Hz | 原声吉他 (谐波频率) | 高至 12 kHz | 电吉他，音箱拾音 (基础频率) | 82 - 1174 Hz | 电吉他，音箱拾音 (谐波频率) | 高至 7 kHz | 电贝斯（四弦，基础频率） | 41 - 343 Hz | 电贝斯（四弦，谐波频率） | 高至 5 kHz |
! L5 f- ~! m* c' w" B; o! N% X0 Z3 m1 O" i
|
|
楼主
