光速吉他手Paul Gilbert：十位令我大开眼界的吉他手

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光速吉他手Paul Gilbert：十位令我大开眼界的吉他手

毫无疑问，Paul Gilbert是很多吉他手所向往的偶像之一：他拥有完美的技术以及品味，并且在15岁时就已经显示出了非凡的演奏才能。而他所参与的乐队也都非常的成功，比如Racer X以及我们所熟悉的Mr.Big。自从1988年Mr.Big组建以来，他与主唱Eric Martin，贝斯手Billy Sheehan，鼓手 Pat Torpey 奉献了一首又一首的经典作品，可谓影响一整代人。





抛开摇滚明星光鲜亮丽的身份，Paul Gilbert也是一个忠实的乐迷，很多优秀的吉他手都曾经在年少时为他留下了深刻的印象，引导他进入这个行业。近日，Paul Gilbert在接受Musicradar采访时就透露了十位令他印象深刻的吉他手，让我们一起来看看吧。

1. Eddie Van Halen



“我想在那个年代任何一个12岁少年在听到Van Halen的首张专辑后都会被震惊！当Eddie Van Halen出现后，我身边几乎所有吉他手都开始练习点弦，当然这很棒。但对我来说，他的音色以及颤音才是最关键的，当然还有他的哥哥Alex。”

“当时的其他摇滚乐队，像Aerosmith，Cheap Trick等都是延续了70年代的制作风格，而Van Halen则释放出了非常强大的能量，并且是用一种非常松散的状态来呈现。举例来说，Eddie的演奏风格非常的激烈，而Alex则非常的松散，正是把二者合为一体才让他们有了独特的气质。”

“我非常幸运地曾经看过他们1979年的巡演，那时的主唱还是David Lee Roth。也正因为如此，我的音色世界才被打开。”

2.Yngwie Malmsteen



“我在很小的时候就曾经在电台上听到过Al Di Meola的演奏，他和Paco de Lucía，John McLaughlin一起演奏，拨弦方式非常的难以置信。”

“但与此同时，我是一个摇滚吉他手，虽然很多拉丁爵士乐和原声爵士乐的吉他技术非常吸引我，但是我对他们的音乐却不太感兴趣。Yngwie的出现改变了这一切，他在架起了两种风格之间的桥梁，一方面他有快速的电吉他演奏，一方面他的演奏充斥着和声小调与弗里几亚音阶，这是全新的东西。”

3.Jimmy Page



“他在“Heartbreaker”中的演奏真的令我震惊，整个乐队都停止了，只剩下一把吉他。或许这就是关键所在，他只是演奏了蓝调音阶，但那一刻，对我来说，就像是三原色一样。”

“他懂得如何与乐队进行配合。听起来很松散，有些人甚至会说有些拖拉，但是这就像是毕加索的绘画一样，他非常在创作我们认为的那种画，而是一种意识，一种形态。Jimmy Page也是如此。”

4.Eric Johnson



“起初，我并没有很喜欢Eric的音乐。但我注意到了他有一种独特的声音，于是我开始尝试去聆听与发掘，但随着不断地聆听，我开始停不下来。”

“我近期刚刚看过了一场他的演出，他演奏出了一段超出我理解范围的无伴奏独奏，但是我能够理解它体现的深度以及对艺术的研究。Eric对于和弦变化以及旋律的流畅性有着相当出色的理解。”

5.Frank Marino



“我第一次看到Frank Marino是在70年代末期的电视节目上，当时他翻奏了‘Purple Haze’，在此之前我从来没有听过他，但那一瞬间我被征服了。随后我购买了他最有名的唱片《Frank Marino And Mahogany Rush Live》，这是我心目中速弹吉他的蓝图。”

6. Pat Travers and Pat Thrall



“他们是个组合，一共推出了三张唱片，最著名的应该是《Go For What You Know》。这张专辑让我免于成为Yngwie的克隆体，因为我当时真的很着迷于Yngiwe的演奏。”

“当时我还在Racer X乐队，我与Bruce Bouillet经常一起Jam，但他的蓝调演奏要比我优秀许多，我对自己的蓝调演奏非常不满意。而《Go For What You Know》则是我最具蓝调感的唱片了，虽然它不是传统的蓝调专辑，但我可以说它有着蓝调的元素，甚至比传统蓝调

乐队有着更强的能量。也正是这张专辑帮助我分析出蓝调的独奏以及音符，为我打开了新的世界。”

7. Randy Rhoads



“我看过三次他的演出。两次是与Ozzy一起，另外一次是他在宾夕法尼亚州格林斯堡开的吉他诊所，那是镇上唯一一所吉他诊所，巧合的是，这正是我成长的小镇。”

“他的音色是我在现场听到过最好的摇滚吉他音色，并且音量超级大。我简直不能相信，它听起来像是Hi-Fi音响，整个音色听起来不小，也不刺耳；相反音量很大又很好听。”

8. Gary Moore



“其实已经有两首Gary Moore的歌曲出现在我最近的演出中。大约是1987年时，我看过他的现场演出。那个时期他的演奏是非常充满激情的。而他总是能在录音棚的演奏中体现出这些热情，这是很有难度的。”

“他的现场演奏有一件事情令我非常难忘，那就是摇把。虽然他在后期转向蓝调风格后很少使用，但是在‘ Over The Hills And Far Away’中，他的摇把三连音演奏确实太帅了。”

9. Allan Holdsworth



“Allan Holdsworth不仅拥有流畅的演奏，并且还可以写出那种令我非常感兴趣的爵士乐。我不是一个爵士乐专家，也不认识有人可以向他一样创作。我花费很长时间来聆听他的作品，但是随着时间的深入，我变得非常喜欢他的演奏。”

10. Robin Trower



“他是最好的吉他手之一。在70年代有很多人都会使用Uni-Vibe，镶边或者合唱效果器，他们只需演奏一个音符，然后让音符随着效果器的频率来出现。而Robin Trower就属于这一类的吉他手，他们听起来很吵闹，但我真的太喜欢了。”

“要知道，我从来都没有搞过那些乱七八糟的药物。但对我来说，Robin Trower的那种演奏方式就有些这种感觉，整个世界以一种不寻常但极具吸引力的方式引起共鸣。特别是在‘In Day Of The Eagle’这首歌中。”