十年入门 注重综合能力培养

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日前，历时5天的“首届马耳他国际提琴制作比赛”落下帷幕。中国选手取得了一金、二银、五铜以及五名决赛入围奖的好成绩。中国提琴制作者们继2016年的中国国际提琴制作比赛、美国国际提琴制作比赛、意大利罗马国际提琴制作比赛大面积获奖之后再获丰收。

　　值得一提的是，获奖的中国选手中，除一人外都是中央音乐学院提琴制作研究中心培养的历届学生。中国提琴制作为何取得国际认同，如何通过院校培养专业人才？

　　十年才能入门

　　看到学生们取得如此骄人的成绩，中央音乐学院提琴制作研究中心主任郑荃倍感欣慰。他表示，提琴制作行业在国外已有几百年的历史，在我国则起步较晚，仅发展30多年。但从提琴制作教学水平来看，已经与国外“平起平坐”了。

　　目前，中央音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院等国内6所音乐学院设有提琴制作专业。中央音乐学院提琴制作研究中心是郑荃于1988年从意大利留学回国后建立的。“当时我国提琴制作水平远远落后于提琴演奏水平，其人才培养能够为演奏提供很好的国产乐器，同时，我希望将自己在意大利学到的先进提琴制作理论和技法运用到中国的提琴制作教学中，让中国在世界提琴制作领域占有一席之地。”

　　郑荃告诉记者，意大利、德国、法国、美国等都有独立的提琴制作学校，但大多是中专，而提琴制作专业在中国隶属于高等音乐学院之下。中央音乐学院已形成10年制的系统教学体系，包括附中3年，本科4年，研究生3年。“从专业上来说，10年学习只是刚刚入门。”他说，不少学生在升学过程中“转行”，但坚持下来的都经过了扎实的专业训练。

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　综合素质培养是关键

　　首届马耳他国际提琴制作比赛铜奖获得者之一，中央音乐学院提琴制作中心教研室主任赵祎从学习制琴，到如今成为一名提琴制作专业教师已有17年了。“学生学习制作技巧不难，真正的难点在于如何深入了解提琴文化，抓住提琴的特征与风格。”他表示，只有了解更多有关提琴的文化知识，才能在制作提琴时抓住精髓，这是学生阶段，尤其是本科阶段学习的关键。“工艺好掌握，但眼界和思想对一个制琴师来说至关重要。”

　　记者了解，中央音乐学院提琴制作中心的学生在附中阶段要制作完成3件乐器，本科阶段要完成7件，研究生阶段要完成小中大整套共4件乐器。另外，学生还要学习提琴制作工艺学、提琴修复、音乐声学、提琴制图、弦乐器史、木材学等课程，参加多种实践交流活动，加强对提琴文化的了解，这与提琴作坊带徒弟大不相同。“作坊学徒往往是照着模具做琴，缺乏强大的理论支持，即便制作的琴外形一样，演奏效果也会有很大不同。”他说。

　　郑荃表示，提琴制作是一个交叉学科，对制琴人的素质要求非常高。“制琴人要懂琴的声音，会演奏，还要有美术基础，对材料学、声学、力学等自然科学有一定了解。”他告诉记者，获奖只是对年轻人专业水平的一种认可，真正能在行业里立足，甚至成为一流的制琴师，至少需要二三十年的时间。

　　行业规范有待加强

　　郑荃告诉记者，学习提琴制作需要累积经验。例如德国提琴学校的学生，4年学习毕业后必须到大师工作室工作5年，期间不仅要学做琴、修琴，还要学习税法、经营等管理学课程，为将来独立经营打下基础。之后还需回到原来的学校参加考试，学校会给考试合格的学生颁发工作许可证，学生才有独立开业的资格，受当地的行业协会管理，但9年时间在行业内仍是入门级别。而中国目前在提琴制作方面还没有官方的资格认证。

　　“目前在中国，低、中端提琴占市场的70%，高端提琴相对较少。”郑荃告诉记者，提琴制作行业不需要复杂的设备、巨大的投资和工作场地，主要看制琴人的技术和名望，提琴制作工作室是行业发展的基本单元。“然而，全国的提琴制作工作室不超过10个，有的工作室不对外招收学生，无法给学生提供良好的实践机会。”他表示，只有成立一定数量的工作室，年轻人才会有较好的学习实践氛围。