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发表于 2009-11-12
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请教专业作曲的步骤与依据。% r. h9 {8 ^: B+ r$ c0 \
我想知道专业作曲家他们作曲的时候是进行怎样步骤的。1 J0 {+ K2 R/ \# q
用先写在谱上，还是直接录起来。. p9 M9 k6 r* L9 I
然后就是请教下，专业作曲家作曲是凭什么作的?
1 A) D$ s. X, B" X) Z/ Y& n: s! d理论?乐感?* r. n9 r5 x: r: t
恩，谢谢咯。
3 S X/ x! m1 ]' f1，作词作曲。一般是先词后谱曲，也经常有先作曲后填词的情况。前者比较多。词曲完成之后，一般由曲作者本人制作小样，自己录上唱。一般小样中的唱均用假声轻轻唱即可。之后留好备用。$ R. o; M& s8 {# n$ o* P
2，歌手听过小样，敲定演唱这首作品之后，曲作者将曲谱和歌曲小样交付歌手和制作人。找编曲。
1 M$ n$ f0 \+ p/ y+ _- k7 y0 E3，编曲拿到曲谱和小样(有时不需要小样)，开始进行编曲。
* s- q3 E6 ?7 {; S" P$ {注意，需要录制真实乐器的声部，一般也都先用MIDI做好。(等以后录的时候再删掉)弦乐需要编曲者打出总谱和分谱。节奏吉他一般只需标注和弦。华彩有时需要将谱子打出，有时不需要，只标注和弦和风格注释，由吉他手即兴。
1 `( ^: \* {, ^- G% d0 C7 B4，编曲完成之后，将每一个声部的乐器导出分轨音频，包括打击乐的每一件响器都要独立一轨。注意，理论上讲，这些音频分轨都不允许加任何的音频效果器，全部为干声。但有的合成音色自带效果，可另当别论。
8 @6 `) ?0 H5 H% p音频分轨的格式一般要和录音师、混音师进行协商。以便交换文件。通常导出为适合ProTools使用的音频格式。
" X$ f t+ A3 o+ v4 a5 h一般来说，音频分轨有两种形式，一种是对头不对尾，即所有的音频文件都可以从乐曲的开头开始对齐。
( a6 l& [/ o, v, r9 h另一种是头尾都对。即假如这首乐曲3分钟，那么所有的分轨都是三分钟。哪怕有的轨只有几秒钟，其余的地方都是空白，也要全导出来。
; t7 a! ?9 l! ?" n7 h7 P, {" ^导出分轨之后，一般编曲还可以自行大致缩混一个小样供混音师参考。也可以不混。
0 y) p5 t4 J8 l7 O1 Y, n1 A5，将分轨交付录音棚。导入苹果机。同时联络吉他手、乐队指挥等等真乐器演员。' X$ i' Q& `& {' A$ J, ~2 H+ m
6，录制真乐器。一般此时可以由作曲者本人或者编曲到棚里来监棚。便于与吉他手、乐队指挥交流，把握演奏风格。$ ?9 p1 Z# m" `% w6 g$ h! j9 r
7，录制歌手人声。可以监棚录制，也经常不需要监棚(以免影响歌手状态)只由录音师和歌手来完成录音。* o9 E6 {, g* N$ ^
8，歌手本人、作曲、编曲以及制作人对录音的结果满意之后，将所有分轨(包括伴奏分轨、人声、乐器等等)交付混音师。要求较高的，一般都是找国外的混音师。
2 `! `8 l! J0 ~6 d- ?8 [' Q2 {9，混音师拿到分轨之后，在专业的混音环境以及远、中、近、各种参考箱等等专业条件下，使用数字或者纯模拟(由制作人指定)方式进行混音。为各分轨施加诸如压缩、均衡、激励、失真、混响等等效果器，完成混音。. f3 g8 z! n0 Q4 L
一般来说，混音工作不允许在总输出上加效果器，也不允许做整体的淡入淡出(如需要，须为母带师做出标注)。
, _! F M# b6 C6 t, A混音师工作结束，满意之后，交付制作人审定。9 N( V% @( N: O; F4 a
10，制作人将混音完毕的音频文件交付母带处理师(要求较高的一般找国外的母带师)，按需要进行数字或者纯模拟的母带处理。
H( L) C0 Y) Z$ a7 H4 p' v! n11，母带师交付最终母带给制作人。此时制作过程完毕。制作人交付出版部门。
3 ^0 A! r/ D! T6 R- R6 g12，如果是影视作品使用或者是制作MV，则交付视频制作人员。
& c' d$ Y) x8 i$ r p怎么说呢，以上我只是写了一个最完整的音乐制作流程。当然即使是专业制作的流程也往往不是如此全面的，往往很多项目都由一人来担当，尤其在国内这更是常见的。比如作曲本身也是编曲。录音师录完了就摇身一变成了混音师，这也很正常。写这个帖子的目的，是为的是让初学电脑音乐的朋友明白正规的音乐制作是什么样的。诚然，大多数爱好者是不可能以这样的流程来制作自己的作品的。但我们起码应该知道什么叫做正规。即使是个人作品或者要求不高的活儿，如果你能够按照这样的正规流程来制作，你会发现这对于你的制作水平会大有好处。7 j6 J. K9 h6 z4 ~0 q% h a
没有千篇一律的流程，关于干活的流程问题，也希望大家能够多讨论，互相交流。
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, w; K: m4 K2 h每个人的做法都不一样,有人是先写词,后谱曲,有人是先谱曲后填词,有人是先考虑和声在写旋律，有人是先写旋律在配和声，有人是先做低音在做别的，有人是先做高音,在做低音,呵呵。因人而易.这个不好说.
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% q( B* k" h# Z歌曲编曲制作过程三十步
* u& N1 c! G5 R$ {7 C3 m开始; V# P6 W4 [9 Y) l: ], R% c: u+ X
1.与客户明确歌曲调性与速度
1 v% E7 [ C o1 {; e- U2.尽量收集客户的初期意见& C7 a+ S F; A( r! M$ ~: e
比如 段落总体设计 大致风格要求 特殊乐器需要 等
% |# `7 K+ F5 R4 { x! M* D3.为歌曲标写和弦 额外设计大致的前奏与间奏
8 ]- U0 u( s* B& @' j4.在编曲软件上录下歌曲旋律 也就是卡拉OK的笛子
# ]5 |6 P3 t( d/ N9 @$ e这个步骤很关键 因为在这个步骤之后就等于你做到了3 y2 o: j3 @# ^" W4 B4 a1 M6 f' B
A 调性已然明确
^. `, @ U( J1 Q6 H) zB 预留好了前奏与间奏的小节 y' j2 ^9 ]% a* ?7 S3 v2 h
C确定了歌曲的反复顺序 因为你也要演奏重复的旋律
8 h+ U7 u; w- S) O扩展性常见问题 -
2 G7 `( j8 f$ D1 C8 B为什么我的旋律从第十一小节开始录?
4 y. H9 y1 \5 j2 }% C& |; @因为-
: i4 V$ E* v" X" I! U. ~1-2小节预留报号时间 并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题-
; o$ D; G# T: ^8 r% t& Q3-10为前奏的八小节
6 g" T5 |3 p7 m! D+ Z- ^ l; H所以; ?+ l) Y7 d' m
第十一小节开始进唱
5 U+ J3 r3 ]: q0 }- `5.编辑鼓并额外设计打击乐 只是编辑有演唱的部分4 |3 C9 V5 ~# |0 ^- B
这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立* z" V6 e0 t# n3 Z7 G |( c; c, R
6.按照KICK的GROOVE来录制BASS
+ V/ S6 z1 R: x# Z7 t+ T这个环节标志着歌曲的和弦确立
; J$ o3 G. l- I0 A6 S6 A- m+ K* ?- U* b7.按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴
3 ]0 T) B0 l1 x- z. w% A8.演奏其他和声织体乐器 比如吉他
$ H9 A7 S/ t# z9 W$ r8 `. J2 [9.综合调整以上四轨的呼吸感5 I7 s+ M& m3 N; m' l. s. G
10.设计前奏与间奏
; L# m3 u! k# L, {2 [# i5 `# J7 I包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置) [9 v: w3 X" o% D
11.录制前奏与间奏的基础声部2 U( c7 x. c% N1 K: }! B
12.录制全曲的辅助声部# ?" x4 F7 N$ P1 }2 ^
包括可能的 PAD BELLS ARP WOODWIND BRASS LEAD FX ...
% q* ~) x5 L$ I9 T% h, T+ p13.第二次调整全曲的呼吸感( W1 D4 P1 v3 `! q
14.面对全曲 找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分
0 G6 W& {! a/ v% W! P1 K, O比如 间奏之后第一句唱的那小节 [8 q. ]. V4 r! a6 K2 o% e: [* k
15.面对全曲 找到一些必须添加的片段部分6 R, |1 D# S; A7 V- |( |+ {) v; e
比如 B1到B2的转换推动点小节
u0 ~4 v- h! v6 c6 r16.录制弦乐 如果有的话
8 B$ R `4 W. q9 _+ ]* _. s写弦乐谱 如果启用真实弦乐队的话
A+ [0 ^, ?8 z: {( K2 |17.删除之前的吉他音轨 如果录制真实吉他的话1 E' M/ j2 Q+ Q4 y. I4 L
18.删除之前录制的钢琴
2 O4 s; F5 I# [ u! L重新录制钢琴 如果需要的话
! [( {" K( U8 j) O19.耳朵休息片刻 同时清理房间气味/ X0 W; @7 {8 j& Y
20.音量放到相对够大 呼吸着相对新鲜的空气仔细听两便
- a& B/ k! l) j" w2 e不要多 不要少 中间不要因为听到问题而停顿下来.! V. e) H- x: E* I) S8 Y/ ]; t; k( Y
21.音量放到尽量小 播放两次 不要太注意听9 i. |- P) [8 R% H( t! H
22.第三次整体调整( v- A$ S. F; B* D
这个阶段是自身听起来不舒服 但又找不到问题所在的阶段
2 W9 d# R3 c3 H解决的办法是$ o+ P: i9 X3 a3 T8 m2 {& n1 g
整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳
( _0 P, M6 Q$ ?8 T5 S解决疲劳的办法是
* c# [2 T4 ~) [* o6 r: SA 减少疲劳点之前的声部' e! W# ^7 z, e3 Q; ?$ {+ w
B 增加疲劳点之后的声部
2 j$ i. l9 D: fC 在疲劳点后增加全新配置 并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容/ a4 r/ B5 O: `) S1 X7 }
23.随后找到中庸的部分
$ h8 U8 T% f5 q删除这部分 不必怜惜1 A. b6 D, \/ }3 W$ P
24.耳朵休息片刻 清理房间空气" ]( Z, _- I1 R l y. p
25.去掉卡拉OK的旋律
. p3 ?" w* _; r# i: q* J$ Z检查自己的副旋是否很难听 如果是的话 尽量修改
4 m, F5 \, u" M4 T1 Q3 f) Y26.MUTE掉所有KIT 与 FX2 B- S! c7 J; ]
聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞
% P) m' c: z- v4 U6 v' F1 @8 K27.每一个轨道单独导出WAVE文件之后 做简单的平衡+ U3 E2 |7 }7 E1 Q
28.耳朵休息片刻 清理房间空气 喝水% ]( R. U6 Z8 _ ~( o
29.再次加上卡拉OK旋律; {+ r; }8 m6 l6 [) b. a# d
检查是否还有与旋律碰撞的音符 如果有请尽量修改
# p h/ i# G) J如果遇到实难修改的音符 解决的办法是 删除这个音符
C( X- ]4 o: L5 ]5 Y% D30.MUTE掉卡拉OK 自己大声的跟随伴奏演唱 一直演唱到呼吸困难并微有头晕% q. A& o) I; D' P; t/ O
医学上 这种症状叫轻微脑震荡 属于初期精神病的一种 并无大碍 不必担心4 I" k! O) D- a3 n( E% p9 h: ?6 A
PS.从经验上来看
# m$ \2 _3 A' f! G! R7 n编曲是一种科学 这种科学仅受益于音符的技术与人生的观点 |
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