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发表于 2009-5-12
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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
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两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！4 b# x7 {! g9 h+ i
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4 l1 V$ h8 x( {0 {
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1. 使用和弦加入经过音来作曲。适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！
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7 E% R: R) k: T6 a2 u7 b. P这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
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如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显! q) @# C9 P3 T& G. E1 E. N
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还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!2 \* s! g! G- E+ F8 i# I
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2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
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) q2 \1 d# _: W7 Z+ d/ R/ J0 k如： 大调自然音阶： 1 2 3 456 7 小调自然音阶： 67 1 2 3 45- G5 t ?) [. }9 K
+ @- Z9 ]/ E/ N/ J: ^% l( h" ^- }" w& ~6 F
3. 使用各种特色音阶来作曲。
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9 l7 k& _4 Y, G) t; d# b3 |4 u( l这一点，我要重点讲一下！ 我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！# Q. U+ S4 T4 c# D$ Z1 w0 u
/ V/ K& o) L* p5 Y: n' T! u. p如：a. 我国常用的五声音阶（民族调式）：大调五声音阶： 12 3 5 6 小调五声音阶： 6 12 3 5
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b. 和声小调音阶： 6712 34#51 w6 U* d7 l) `0 ?( y$ b
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c. 大佛里吉亚音阶： 1b2345b6b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！& I2 j+ i% l, L8 v* V. m1 W
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/ G( u0 t- ~& c5 H' k/ j: |d. 自然音阶的各种不同的模式：
0 C% @ Z' i8 d4 I( z( t" Y0 [9 d6 q6 u5 ^) \8 x7 r
爱奥尼亚模式：1234567 （Ionian）也就是大调自然音阶！
, \; t3 Q& h$ V; r2 Q, Q( u$ s4 s1 M7 p0 f. z" u+ B
多里安模式: 2345671 ( Dorian )% y0 k9 d u7 }5 M/ E; Q( l
3 o' U6 c6 E- v# n
佛里吉亚模式： 3456712 （Phrygian）
& R: |* L' ~: l( M1 ~; ~- T; d( z3 v# n. T' {$ E- n- p# A
利底亚模式： 4567123 （Lydian）
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混合利底亚模式： 5671234 （Mixolydian）
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洛克里亚模式： 7123456 （Locrian）
% h; ~9 w3 |# E( s. ~/ Z+ i0 R% [: d; e! _6 I; B }
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！5 j# f; T4 w. `* Q; W; R/ K
, |2 u+ y% R/ w# T7 v# n3 Z ve. 减音阶： 12b34b5b6bb7(6)7/ G* V! E" l/ [( v/ H* K
8 }/ h$ g+ ]8 n% n. t
f.半-全减音阶： 1b2b33b556b7
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g.全音音阶： 123#4#5#6" n8 o& w( @ A _ {
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h.布鲁斯音阶：1b34b55b7 ( Blues )
, {8 _# E% u3 |( l# l
$ N4 ~/ F( H' O* B( O+ w7 ^i.混合布鲁斯音阶： 1b334b55b7 - b2 M* I; n% e
* B" }& s, w( q; \8 [/ |1 y3 q
j.大利底亚音阶： 123#456b7 ( Lydian-Dominant )
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1 y: ]& o3 w7 Y! f- Lk.超级洛克里亚音阶：1b2b3b4b5b6b7 （Super-Locrian）
x" U) j+ S$ D# y) U9 T5 I
) R9 l5 c) D6 Q* u6 \l.印度音阶:12345b6b7 （Hindu）
q6 |% {5 ~% ^+ k( z! L. ^5 m$ V: m8 U
$ j" l8 A& n# M( ?% ?( L; ^/ \m. 吉普赛音阶： 1b3#45b6b7 （Gypsy）/ g d0 ?$ @! v5 h2 u
* F1 p6 U: J: n" |, q; \
n.匈牙利音阶： 1#23#456b7 （Hungarian）
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3 p* J" \# W5 _, v6 ^/ }6 T+ M/ ko.匈牙利小调音阶： 12b3#45b67 （Hungrarian Minor）9 Q; S; R( \* h+ e0 M5 @
9 Q- G7 E, l# W1 |p.旋律大调音阶: 12345b671b7b654321
j& B* @: o, S' i! g% \$ B4 M+ C# ?* W) \# O5 l& W+ T! M7 v
q.旋律小调音阶： 67123#4#565432176
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9 C4 y% z7 s- ~/ t1 a' Ur. 日本音阶： 67134; X" @, x) ~7 k2 {& S) g# V6 P
" A8 {1 D3 m; Z, Z. L其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
1 k, n" u% |& V4 ~) z
8 X: ^3 N# u @1 b5 `+ J
: E# Z1 |. @8 U0 r9 Z) W, l7 _* t5 H# ~+ r
3 ]( D% X9 R B# r, G
" K' b" d$ |; Z
& c5 t. L( {6 U2 Y4 v6 C L1 }
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# }/ k: D3 ^1 W9 [4.借助各种乐器的音阶特点来作曲。
4 K8 r# Q/ W; q+ c( U# ~, W% ]* Z# t3 A0 w4 p+ V) ~7 A9 I
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！0 o' m- J3 l' ^
$ ^( E/ X: i5 N+ }, t3 Z
再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！4 n/ [* w- |6 S: H
5 |. J% {6 D9 Z
5.模仿说话读音高低的方式作曲。* a1 J& Y# S* ]9 `4 P
1 C$ K! [1 a! \
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样!
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根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。: n5 h4 N9 u7 B c" r
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模仿读音作曲的秘诀! 秘诀,两个字: 好听! 随你们的心情去写!
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9 u. y+ z) c! X! S# V. }7 M具体地说:3 q$ {- V! K* \8 ]: M* g5 X3 N2 R
6 H& T9 y# r' G* a& c汉字有四种读音:, z; J; I9 m) ?3 V
( } i+ J) e7 `( n0 H$ h阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！( C; s% a5 y, j' k4 p9 M
$ J9 c9 I% g5 U; l$ K% M. L# `如用于为歌词谱曲的话：
3 X; p7 m9 e. R7 V$ R2 Y# z- |6 Y! p0 e( S) ^) u* w1 b
比方说：
' F4 x9 h" D3 ?; J2 y. f
1 J1 f- W/ x# l) H. _第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！+ a7 q8 K' {& U( u' P
' i0 G0 Y& V+ S2 ]0 V
如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！
1 u; [, c; a. b9 _9 ?5 ]$ Y
5 s. X: ]5 v* e" L& c如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！
) O0 @' Q- p8 A. a) j
# i& F1 a& n+ |: y如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！: N7 T1 E$ }, p
0 A S1 J- w6 Z1 ~
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！9 z# i. Q/ t. a) ^$ w q* T
* S) a4 g$ z. y* c1 r以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！！0 p9 Z- t+ ^4 I% Q
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6 P( d: N" _) I& j+ m6. 用音阶模进的方法作曲。
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音阶模进:也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!$ Q l& m' o" V \' l* p: i
; g. f. n3 y2 x: L
也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
! `. K: D+ g; @( Z# K4 e6 l/ A: k) K; p
比如说:" v3 V3 Z$ C8 F+ t5 A3 s7 g
& W- Q" K+ y) Q L8 x上行:12342345345645675671 (最后一个1比第一个1高八度!) 171 212
; F$ \9 A( J- U
: |5 h% s7 m3 T2 c1 [: L; b P7 @323434545656 767
; q" x' `4 f7 ~1 z; s" f) S; M' z2 b4 J z6 l: J" O- Q
(第一个7为低音,其余音为中音!) 16712712312342345345645675671
# i# N9 K$ p) G( u% M- W
! |, P5 @8 { Y1 r, Y! o(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
) z, h0 ~% x8 E1 O! |2 r2 u) q! `' d8 L9 `7 H' `5 k w( n A7 Q
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行! 而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!8 y w' m4 I8 X# N1 q. h. I6 A
6 O T0 Y8 f" l: Y下行:4324321321721761765765465 (从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)! V: W8 ?! F1 W1 t- q' M, Z3 ]
) G3 n' v% {1 u5 E* g
6316527541643753 (前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!) S9 {0 }7 _( h H- }! S* H
% x2 c! d, w5 t3 u, b! A+ T
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!) T5 ~& @. e, S1 g1 r! n8 d
& e9 @0 b- N, z5 R" y) |' \- a* L/ E
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!' X/ d" w/ _" L& B
* ^+ M3 F* K8 H# T1 W X9 O详细说明一下！/ g. s x+ U6 e( R
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如: 1671 2712 3123 4234( b* ~9 F1 f2 M, p( T2 S+ ~0 t
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5---(其中6和7两个音为低音)） 我们来仔细分析一下这一段音符的结构:& J& r1 m* N8 Q# Y& K7 T* D, g; f
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我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:1 2 3 4 5
2 n1 x6 g! I' Q: h0 k5 z
4 V: `, I; `% m5 a5 f音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!" _# |( ?- U: S/ u- T q- O' T
8 v, ] s+ m! l5 K我们再来分析每一小节:
: l! [, Q9 K* c8 @, }7 B1 [! x$ t$ m; J: R' u+ }3 f
1671 1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
( `. b# F4 h( Q! Y2 k! \! s7 `
( H* V# B n7 V: |; L- r2712 2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!- o8 Y- a! s8 J7 @1 h, N+ K
7 Y' S) `+ L' }" l+ F3123 3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!% ^/ [$ v5 @+ N; E; M2 j
) T" X. {# A6 C! f0 ]% _1 n) x
以下同理!1 l: o2 @2 O* t5 G: M0 I' W
! }4 J& A/ k' A
可以看出,它们的结构是一样的! 也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高! 当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!& p0 m e, r* U% o2 \& W
" y% ]+ L$ a# ~* Y; |+ S! m4 Q如:4132372126171576（从第二小节开始,567为低音)!* h& F Q# u! {, }
7 {* K1 K0 c. C& |好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
8 T9 S* O3 C. N; K9 s. _9 g) q5 }/ Y$ G7 K p" e
我跳,我跳,我跳跳跳!1 e0 c U x0 R# |6 z( M, m
4 E. h! `% w" x6 s7 ]( X我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
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: {, m9 V7 }0 V1 e' p! V9 b1321721761765765......(第2小节开始,765为低音)!1 n4 \& a( Z# F" r, L# _6 h; A0 T
8 x, ], _5 ^ s" }) G5 P \
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!
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& u: G( @! W3 _: [7 u; v7. 反复。# T6 L' I! |. G+ r4 T
+ o! C, Z9 |5 y: Q' V作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!当然,主歌里也经常用到的!可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
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/ l& ?$ J6 b7 s: \" z3 ^. w6 w$ _8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)9 \ d% k6 h6 `- F. v4 Y( u) w0 T
) |1 U8 w' e7 Q5 `! n3 q a% P环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!4 ^- j2 c- h: H0 T: ?2 Y0 |
4 I) e) Q! B2 _/ ^& ]4 h9 W比如说吧!& N0 |* t) m. Z
; }, ?% S6 R" X) `2 m) A5 Q; L& n
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
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注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!0 K/ Q" b" q. n5 @: R' ~) v
( S( f, U$ x \0 l% Q再如:
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+ @7 Y8 c' A- v0 w0 h7 x0 ^, Y羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!; w9 v) w4 x* C) N7 ^/ _8 s" k* b* J
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以其他音为主的同理!
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如:王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律! 梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>> 水木年华的<<蝴蝶花>> 郑均的<<灰姑娘>>, {6 I. Z& ~8 K7 `9 ] D% Y+ m
" E# h) C! W" w2 B; K( i张柏芝的<<星语心愿>> 周杰伦的<<爱在西元前>> 周华健的<<明天我要嫁给你啦>> 还有好多好多!你们可以自己再找一下!这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!8 K& ]1 K( k8 T/ ^$ u9 ]8 \/ n* O
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到这里，我想大胆的引入两个概念！3 N- V+ O4 N3 N2 f" e* x$ n% S# H- n
# M: Q* @) T% L9 ~- M就是：“美”和“凹凸”！ 美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！
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5 r7 E/ I4 R4 |- O& F6 q# o/ k所以，在我们的作曲时，也要力求对称！
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但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！% x( h; Q3 S! S) \* m# }& Z" H
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9.倒影。5 s3 O: \4 K. y" o) w
" @& P W, c3 S6 c
和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。. o a0 t" a6 H* n! o
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如： 55 43255671/ _3 Z" s5 q* @, v
2 C( i) a& Y& ?- j: O7 Y( e) [而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！6 a c/ b' H( q+ E/ s" x8 n
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作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！
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前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！9 Q( x W/ d9 Q) Q: m: @7 r9 O
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前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！- x* D$ m: D9 \9 s
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就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比！
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刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！
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10.顶针。: e& g" V9 G9 _6 ~( @+ H
' T2 u2 @8 F% p4 G/ ?# K我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做：
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顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！
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我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！+ K3 J6 A" Z" p$ K! u
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如： 11 321 55 55 567 11
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11. solo.( \% Z% ~0 X7 _
: y3 h4 d/ j6 H2 h7 u3 o. I) V, d# O另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！. ~' f/ q- T: X: R1 X" I6 ~
D7 r9 b [# n: c/ J9 C( n. Q! {12.从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。! W5 I: A. q; o
$ a* Y) K" Z# V' l2 B如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
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如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。
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; s& H' @$ U# j0 \还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！
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7 {5 r4 q6 C# A5 X$ M( h8 C李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！" [: }, i. a8 a3 o3 \" z( N
+ x# ^) K1 B; n# Z% U1 }' X/ l& R7 e13. 取经。" `6 F0 v5 E0 M( N, P
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把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。
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这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！7 t4 s: \% M& V/ c) F: ~% e
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最典型的歌手就是： 迪克牛仔！
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# i6 P5 b6 [9 e- y% ]14.录音修改。: K" e8 S% U1 ?6 f& \
- f( e1 e2 k: }% B. ]4 S把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。9 K* A! P# v @$ }
: c; R2 s5 j7 r" Y15.要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！
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根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。/ W2 P1 @" K1 i8 U& Z: E
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16.词和曲的对应！
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( H. c* L \# [, X6 C就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！) k8 V# M* u$ U
) e. k" [7 Y- [) Z, z# |/ X6 N! S还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！
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比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！
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' }1 D ~- j2 B7 w" |; F有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！
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这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！
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唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！
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! k2 D) s1 x2 H2 Y1 _, F: l0 F% D这就是这首歌的美中不足之处了！" ]) U; S9 c3 o3 C5 D. h( I
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我再简单谈一谈作词！
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% d; M7 f) {2 G9 U作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
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3 O% [/ B/ f; s" Y1 `( U! C% u( c要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！
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还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！5 t' Z) j* j2 N a0 |+ [
; [) t/ l2 k+ T9 _; Q+ a最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
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这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！5 l7 P7 X. O7 `2 r$ s# U
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最后，祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！ |
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