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发表于 2007-11-30
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基本乐理简明教程5 U- \6 g0 E" w9 ^0 \9 h" d
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简介 · · · · · ·# C. l4 }/ J" u4 A
4 k: m( r1 y& a* \4 a& J) | 基本乐理是一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程,是整个音乐教育中不可缺少的重要组成部分。本书是专为音乐院校演奏、演唱系科的学生编写的。其他系科、音乐团体、以及广大音乐爱好者采用本教程时，根据不同专业、对象、水平、目的进行适当的增删是必要的。 " p0 Y' N8 A) c# T |- m' }4 O! K! P- l
学习基本乐理一定要理论联系实际，以我国传统的民族、民间和古典音乐为范例，从中找出规律性的东西，指导我们现今的艺术实践，这样才能学得活，领会得深，记得住，用得上。7 u7 R X# x& s6 X4 y4 x+ C
基本乐理虽说是一门音乐理论课，但在技能的掌握上要求具有一定的熟练程序。因此，在书面、口答、钢琴练习时，必须有一定量的保证。本书在章节划分、次序编排、理论阐述等方面，都作了一些新的探求。% U% |" a& v- k% D' @% v0 p
目录 ······; t7 E) V- I5 Q! H8 l) d1 @
' l5 t5 ?" K' q! F8 V, `+ g
第一章 乐音体系
) P9 h9 M1 U8 z2 L# q% P) f9 y2 O第一节 什么是音
, k$ U; P/ L" b5 ]+ u; A, ?第二节 音的性质
( K* p K& h7 d* X% p; Q第三节 乐音与噪音: @. }& p, ?' S
第四节 乐音体系 音级 音列 全音 半音( }& m- |! e, d# l- P l& ?9 F+ z; O
第五节 音名
; W1 g+ r* b9 _+ I1 s· · · · · ·. w( a3 d$ y( j# h
第一章 乐音体系" k& g. O( T9 d& R M8 \
第一节 什么是音
) q* A& w4 E' W/ A) B j第二节 音的性质
5 ^6 f. n& f6 G1 h1 o: q第三节 乐音与噪音
; o: N# N- M- }( c% R) T7 e3 n/ W( m第四节 乐音体系 音级 音列 全音 半音- [/ c! T; h `; }. S% F
第五节 音名
" T3 N" c4 @5 M* m( [第六节 音组* T I T. l C2 s- h
第七节 标准音和中央C
1 L4 a9 U- O. A' \. Z4 Q: Z第八节 十二平均律 等音
+ W4 X+ k/ R# S. g5 d0 R7 J第九节 复合音 分音列 基音 泛音3 n, `, m6 ^+ r/ U6 [/ W- e* f. k: t0 M
第十节 音域和音区
2 A' Y* g* d2 _. c, |. `2 S& d第二章 五线谱( E$ p: D6 D8 a0 Z# z8 z/ j. z
第一节 记谱法) Q2 w" L# X) b- K* B, `* L! c* x
第二节 音符与休止符0 d% s* J/ m1 X0 n) F
第三节 增长基本音符和休止符时值的记号5 I- H, w& O2 I A+ r
第四节 五线谱
8 a2 Y6 p5 @' x7 x第五节 谱号8 b7 u x4 e- [4 J9 M2 ]
第六节 变音记号9 q) ^) {$ ^* Q9 W, ?- i; Z- H; n4 P+ z+ a
第七节 音符与休止符的正确写法% t# J& j9 R. k3 g
第八节 省略记号
% y: f& I+ O) } h- h( f7 [% T1 l第九节 演奏法方面的记号
) a1 J4 ^ p+ S6 J第三章 节奏节拍
& r3 ~: g. Z' }# o- L第一节 节奏与节拍# _2 P: D6 z W$ ~
第二节 各种拍子
8 q8 i/ e5 C. _7 A" v# C2 z第三节 各种拍子的音值组合法 t' G# ?9 o( C! L" }+ ~) p+ B1 w
第四节 音乐进行的速度
/ q# J$ s/ \* D: _# u# `& E9 |第五节 节拍中的强弱关系在节奏中的体现
3 J$ c4 H! s% M6 S+ n! J3 m第六节 切分音; K2 D/ a0 A1 M8 r) E8 s
第七节 音符均分的特殊形式
/ m( u5 L/ H! j6 I# T第四章 音程
1 L# A5 q9 n2 @0 r6 f第一节 什么是音程
6 A% j4 M) O: E9 ^. r第二节 音程的名称与标记
; ]6 c! t E& ^第三节 单音程与复音程, j' X. i6 Q1 ]
第四节 自然音程与变化音程
# g. T7 N p' h$ Z- j: Z( M7 N第五节 协和音程与不协和音程
0 {% o" l3 |0 V* i- b3 v" T Z8 ~第六节 音程的转位$ B; h ?- g7 |8 v9 c" i) N% D
第七节 等音程
: h3 j& x! z! X) |9 ^* c# T第五章 和弦
8 k* g \! f3 {! F: k; s第一节 什么是和弦: h0 J5 C/ Q, e. {% T
第二节 三和弦
2 Q7 t: H- x+ K8 ~. y第三节 七和弦
^4 l. L; U- ?- D! J3 K第四节 原位和弦及转位和弦4 f+ G; A+ P1 a" p5 a; G- ~
第五节 等和弦* m4 ?* V2 n+ ~) F5 s' F
第六节 构成和识别和弦的方法2 w# N. N# I5 P* o$ e# n* w9 M
第六章 调及调关系
" x$ ~, I4 y5 C! m: Q9 j+ W9 \第一节 什么是调
: |5 T) m6 v; I' v* V第二节 升号调与降号调* q3 H+ ~ X2 d6 N+ x( n/ [* T
第三节 等音调
% o. V3 x( v% P- D) `! C, ^3 o: V, _6 F第四节 调的五度循环及调关系
) o7 T5 W7 d4 B$ f" k- S, {第七章 调式9 e5 ?0 S+ m: c m& r9 n
第一节 调式 调性 主音 音阶
: U* Z l+ [0 R0 t第二节 大调式
/ f4 p5 {6 w3 J8 z! i- i F第三节 小调式
. H+ B" N5 ?" s& y! I第四节 五声调式7 F" d. v& t/ h, Q, A- k
第五节 调与调式+ d3 K7 ?8 f+ k; ]
第六节 关系大小调 同宫系统
3 `: ~/ j# v$ T% I0 N第七节 同主音调 z6 g; J ^- [% `; [/ r/ G
第八节 等音调式5 O. R6 b' X# E. T
第九节 如何确定调式
7 X) m: Z. A( R4 ]2 { P/ P第八章 调式中的音程及和弦! v% ^% J# M) r# s! j- \
第一节 调式中的音程2 E1 K( q7 d: \1 _% h
第二节 稳定音程与不稳定音程 不稳定音程的解决
- ~7 k' ^; _3 G/ Z1 f5 a5 y第三节 不协和音程的解决1 d. @% u0 v8 z' w; s/ C" \
第四节 如何确定一个音程可能属于哪些调式
$ x! T7 y% z* B, L; g. q第五节 音程在音乐表现中的应用
: K: ~# y6 T* t4 D0 \# a, t第六节 调式中的和弦及其标记
1 J( M7 `( \9 p, S第七节 属七、导七及其解决" S; s+ a4 t& t
第八节 如何确定一个和弦可能属于哪些大小调
3 U4 R! D3 O: M第九节 和弦在音乐表现中的应用
+ |9 g% a/ }9 D& x8 u# k2 S第九章 转调
H( v& q' t# G- R, |9 \第一节 什么是转调
( t( M. u4 o) X5 v7 E8 d2 Q! J第二节 转调的意义
! K7 ~' w8 G8 Y+ N, g$ Q S第三节 转调的类别
% z8 G* T+ o2 l8 b第四节 近关系调中的各调式
6 z; w7 o+ c1 G1 I1 S% s# }第十章 调式变音及半音音阶
v7 ?1 ^% T' @$ K) U第一节 调式变音
+ j& B. G# v! F/ S; l+ M第二节 具有典型意义的调式变音) l% }# I5 z3 |& F0 R y6 a/ [
第三节 半音音阶
' j9 A# O5 P9 n* s. r9 w第十一章 移调0 _( g% s9 S6 M3 M% f/ R9 B
第一节 移调及其应用5 X7 o6 h2 ]6 u# N2 [. i* B
第二节 移调的方法# I) Z: S: U) h3 n
第十二章 装饰音
1 e" ?+ N. e# h6 s" {/ o3 Z第一节 什么是装饰音$ p, D P! M: j/ h" O
第二节 倚音
7 P7 r1 s0 _' {& N W$ A第三节 回音# r( g0 r* G: e" D% a0 o
第四节 波音
0 E# v9 R' S/ H, u$ X* o0 E. }9 o第五节 颤音$ E5 @- o1 Q+ A2 s- ?
第十三章 关于旋律的基本知识
) a9 E L( Q! g8 a8 E* l; r: x& H第一节 什么是旋律
4 m1 j! B5 y. r4 o第二节 旋律发展的基本方法) w" _8 \& Z9 a; R
第三节 旋律进行的方向及高潮1 F- H1 ]8 a& r1 \
第四节 旋律的分段
/ j, r, G. ^2 J; O% Z第五节 乐曲的基本形式
, m6 e$ o# D) _· · · · · ·
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书评：
! m- m; i3 Z4 I8 @/ Z% y/ w2010-08-28 15:23:05 来自: Sagittar (生而不有)
- @/ p0 Y# ~) h% f' w& ~基本乐理简明教程的评论
2 F( \3 f" e% o8 b 音乐属于时间的艺术，音响的流动体现着时间的延续。 ! U# d/ o7 B5 _5 j4 Q6 T
" g: b) V X- e; A
音产生于物体的振动，体现着力与能量的传递。物体在一秒钟内反复一次，频率为一赫兹。音乐中使用的音一般限于27~4100Hz的范围内。 4 F$ v; G; q- K; O. H7 |
- P* \! h+ x& u2 q# ]" B
音的四种属性：高低、长短、强弱、音色。前三者用以区分旋律，后者用以区分乐器。物体振动频率决定音高，物体的性质决定了在同一作用力下振动的延续时间（长短）、振幅（强弱）及泛音的多少（音色）。泛音越多音色越优美。
: {: k& | k( H
6 Z" ~/ ]4 l' [, n4 @5 l2 L% d8 ] 振动规则因而音高固定的音叫“乐音”，振动不规则因而音高不固定的叫“噪音”，如锣、钹、木鱼、军鼓。音乐中主要使用乐音，但噪音的使用也不可缺少。 4 L5 g7 |2 H/ o0 P7 V
. _+ Z$ T, S+ v( X 作为基本乐音总和的“乐音体系”中的每个音叫做“音级”，按高低次序排列的音级序列叫“音列”，高低关系的最小衡量单位是“半音”，两个半音是一个“全音”。最大的钢琴有88个音级。相邻音级构成的半音叫自然半音（如E-F、#C-D）；同一音级的两种不同形式构成的半音叫变化半音（如C-#C、#F-xF） ( G% r" U* r- h4 d2 C4 @
0 n; L+ m. j# f: F" ?; t* h" i 音级的名称叫“音名”，7个“基本音级”是C、D、E、F、G、A、B。其他各音的名称都在这7个音名的基础上变化而来，称“变化音级”，包括“升音级”（升高半音如#C）、“降音级”（降低半音如bC）、“重升音级”（升高全音如xC）、“重降音级”（降低全音如bbC）。钢琴的52个白键（基本音级）上两相邻同音（有相同的意义，只是高度不同）间的距离称为一个“纯八度”。do、re、mi、fa、sol、la、si因多用于歌唱，又叫“唱名”，并因唱名法的不同而代表的音不固定。 2 l% E9 c$ q/ x7 @& N
& d! \" Q9 g$ ]$ t9 \+ B 在乐音体系中依音名相同而音高不同将总音列划分为若干“音组”。总音列中央的音组称为“小字一组”（标记为小写字母及其右上方数字1，如e1、b1），往高依次为“小字二组”（标记如d2、c2）、“小字三组”（f3、c3）……往低依次为“小字组”（c、d、e）、“大字组”（C、D）、“大字一组”（标记为大写字母及其右下方数字1，如C1）、“大字二组”（D2、A2）…… ( }3 D$ k1 U9 i8 s- l
+ H" ?8 I& }& p! F' m, j+ ~' ? 目前国际通用的标准高度（第一国际高度）以a1为“标准音”，频率为440Hz。“中央C”即c1=261
4 k5 M/ D( {) @+ I
9 {5 R( K2 i O* N" o 为了确定每个音的绝对高度，人们发明了各种“定律法”，如十二平均律、五度相生律、纯律。在国际通用的十二平均律中由于每个半音都相等，产生了“等音”，即音高相同、记法意义不同的各音，如#C、bD、xB。除了升G和降A只有一个等音外，其他各音都有两个等音。 0 d1 y! k, U3 Q3 @
. L7 T- F* ^6 t' }8 N5 z
任何一个乐音都是“复合音”。发音体全段振动发出清晰的\"基音\"时，其各分段也在振动，产生不易听清的若干“泛音（”或“倍音”），两者组成复合音。构成复合音的各音叫做“分音”，其音高序列叫“分音列”，其中基音为第一分音，第一泛音为第二分音。以C为基音（包括15个泛音）的分音列如下： : t1 t- ~1 V1 }2 N# {1 ^
C c g c1 e1 g1 降b1 c2 d2 e2 升f2 g2 a2 降b2 b2 c3
- K0 ]/ G5 G' d) h: x6 p& Y 弦乐器中的“泛音奏法”、管乐器中的“超吹”、作曲理论中的和弦构成及其排列位置，都与泛音理论密切相关。
4 F9 _7 y3 L# \, v0 C0 c1 B 3 I* ]# a1 J3 R: h% M
音列从低到高的总范围叫“音域”，钢琴的音域为A2-c5。“音区”是音域的一部分，分为“高音区”（c3-c5）、“中音区”（c-b2）、“低音区”（A2-B）。 % u9 x5 o4 P" c9 Y5 P- w
. m) i! c" }3 C; d$ F# v! e$ Y
记谱法：古琴谱、锣鼓谱、工尺谱、简谱、五线谱等用以记录音乐中音高、音值、音强的变化。
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五线谱、音符、休止符是记谱法范畴中重要的组成部分。
( h' o# t1 ] j& j9 O( s + _# k* B6 p8 C' @
“五线谱”：第一线~第五线、第一间~第四间。
) [( m& C+ E3 }$ Y& h# C \"加线\"与“加间”：上加一线~上加五线、上加一间~上加六间、下加一线~下加五线、下加一间~下加六间。
1 _/ t$ V1 j" p! e: D; V 8 z5 ^% K3 i/ @7 q8 T
确立五线谱的线与间所记音的绝对音高的符号叫谱号，记于五线谱左端或改换谱号处，常用的有G谱号（高音谱号，将第二线定为g1）、F谱号（低音谱号，将第四线定为f）、C谱号（活动谱号，可将任何一线定为c1，中音谱号将第三线定为中央C，次中音第四线，女高音谱号将第一线定为c1，女中音第二线，男中音第五线）。
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$ ?6 s# _" h& i# f- i 记有谱号的五线谱叫谱表，如G谱表（高音谱表）。G谱表和F谱表两个单谱表由左端垂线和花括弧连结起来构成大谱表。G谱表下加一线和F谱表上加一线处均为c1，又因在乐音体系的总音列中，有C2~c5共计97个乐音，c1上下皆有48个乐音，故称c1为“中央C”。以大谱表方式记谱，低音谱表下加五线，高音谱表上加五线，加入“移低移高八度记号”，可以将乐音体系中的所有音记出。 # e( P t1 D, o" J' a u E, C7 K
, H) \* v+ x" e }) d 音符分为符头（空心、实心）、符干、符尾三部分，有单纯音符与附点音符之分。将全音符按二等分原则逐级细分而得来的音叫单纯音符，如二全音符、二分音符、四分音符、八分音符等等。附点记于符头右面，有增时作用，单附点、复附点、三重附点分别增加其单纯音符时值的1/2、1/4、1/8。
, p! l+ l1 n: m/ x4 R5 G$ r' {3 }5 y8 L
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发表于 2009-4-17
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