一，短片分镜头脚本的要素
1，具体形象的可供拍摄的画面镜头。
将文学稿本的画面内容分解成一个具有想象的可供拍摄的画面镜头，并且对镜头、景别等方法做出明确说明分解镜头的依据：
A：视觉心理依据。点数画面的受体是观众，观众在观看时会有怎样才能将画面的内容看的更清楚，更合乎习惯的心理活动。
B：蒙太奇组接的原则，要考虑镜头的长短、镜头组接的规律、镜头意图等方面，根据实际情况确定镜头的组接方式，不能盲目套用他人的方式。
2，将镜头排列成组，并说明组接技巧。
3，与镜头相对应的人物对白或解说词。
4，相应镜头组成段落中的音乐和音响效果。
二，分镜头脚本的格式
1，标题、作者。
2，正文采用表格式，表格包括以下栏目。
镜号（镜头）、机号、摄法、特技、长度、画面内容（画面）、解说词、音响、音乐、备注
镜号：及镜头的顺序，按组成的稿本镜头的先后顺序用阿拉伯数字标注，一般位于第一列，它作为某一镜头的代号，表明稿本的整体结构顺序，拍摄时不一定按此顺序拍摄，但编辑时必须严格按照这一顺序进行。
机号：如果是两台或是两台以上摄像机一起工作，机号代表这一镜头是由哪一台摄像机拍摄，如果前后两个镜头是由两台摄像机拍摄，机号的预先提示，可以 ...查看全文

数码相机的成像原理可以简单地概括为图像传感器（CCD或CMOS图像传感器）接收光学镜头所形成的影像，经模拟/数字转换器（A/D）转换成数字信号，再由影像处理系统对信号进行处理并转化为特定的图像文件格式存储，用于浏览、查看拍摄效果，然后传输到电脑中保存或对图片进行适当的处理。
【博文】数码相机的成像原理
图像传感器是数码相机的核心，其内含像素单元数量决定了数码相机的成像尺寸——像素单元越多，即像素数越高，所拍摄影像的尺寸越大，而色彩位数则决定了数码相机的色彩还原准确性。通常情况下像素的高低和色彩位数代表了数码相机的档次和技术指标。
CCD/CMOS是高密度，超大规模的集成电路，在上面成矩阵阵状排列着几百万到上千万密集的感光单元——像素。每个像素由极小的光敏半导体构成，能够随入射光的强弱变化感应出相应的电荷，形成影像的模拟电流信号。但是模拟电流只能描述影像的明暗，无法描述影像的色彩，而通过传感器上面的色彩滤镜，可以吸收光线中的不同色彩滤镜，可以吸收光线中的不同色光，形成影像的色彩。色彩滤镜由红、绿、蓝三原色按矩阵排列，每一个像素感应其中的一种颜色，另外两种颜色是根据附近像素的颜色通过数学算法估算 ...查看全文

动作因素、造型因素、时空因素是影视创作中最重要的三个剪辑因素。
1.动作因素:主要指人物动作、景物动作和镜头动作，它们各有其独有的特点、姿态和含义。
人物动作，主要包括人物的形体动作、语言动作和心理动作。
2.造型因素:在塑造影视视觉形象时运用的诸种造型元素，主要包括人物造型、环境造型和画面造型。
3、时空因素:主要包括剧作时空、银幕屏幕时空和镜头组接时空。
剧作时空是电影电视文学剧本为剧情发展、主体动作、人物活动提供和规定的时间空间。
银幕屏幕时空是影视片展现或关联在银幕屏幕上的时空，它包括现实时空、有限时空和无限时空，同时也与影视片的内容、镜头运动的速度、银幕屏幕的宽窄尺寸等等也有直接的关系。
镜头组接时空是在镜头组接的过程中形成的时空形态和时空因素，它包括直接时空、间接时空、人物语言时空、人物动作时空、景物造型时空等等。
在剪辑过程中，始终牢牢把握住形象、动作和结构这三大艺术要素的特性，把形象、动作和结构这三大艺术要素的要求作为剪辑的前提。自觉地主动地充分地运用动作、造型和时空这三大剪辑因素，尽可能滴又是完全合理地发挥剪辑因素的功用。

对人声常用的音频处理一般包括以下几个方面（注意顺序，很重要）：
　　1.EQ：也就是均衡，因为话筒的拾音频响曲线差异的以及歌手嗓音特征差异，一般根据录出的人声实际效果作适当处理，比如有的歌手声音太尖，有的听起来很闷，有的鼻音很重，有的唇齿音很重，这些都是由于声音各频段的强弱不均衡造成的听觉差异。可以通过EQ对各频段的声音信号均衡（增减）处理，能起到改善作用。
　　2.激励器：也叫谐波发生器，能将声音在某些频段增加一些随机的谐波，合适的激励会给声音带来美化的成分，激励器和EQ的区别是：EQ只是调整某些频段的信号强弱，激励器是在某些频段增加新的声波成分。不合适的激励对声音有破坏作用，使声音听起来很“脏”。所以很多人常常不做激励处理。
　　3.压缩（压限）器：自动调整声音电平的动态范围。说通俗简单点你明白得更快：就是自动将时间轨上所有的声音信号做以下处理：当声音小的时候，按预调整的参数提升音量，当声音大超过某个界限的时候，开始按预先设置参数的比例压缩减小音量，最后的结果是改变整个声音轨的动态范围（最大音量和最小音量的差值），通常压限器的作用是减小动态范围。经过压限的声音听起来更饱满、有力，声音小的地方听起来不 ...查看全文

尽管我们可以在WINDOWS的录音机里进行录音操作，但比起VEGAS强大无比的录音系统来说，前者真是弱小得不值得一提。录音过程涉及到很多专业录音知识，你看一般出版发行的歌曲专集里面总少不了录音师这个角色，但对于普通初学者来说，最实用的还不在于只是把声音录制进去，我们应该做的是怎么才能把声音录得更真实、更干净、更好听，要达到这样的需求VEGAS就可以帮助我们。
【中级教程】Sony Vegas音效制作技巧
1、麦克风录音
录音是获得音频文件的第一步，对多轨音频软件来说是一个提供素材的过程，因此十分的重要。首先确保麦克风与声卡连接正常,并且把控制面板/多媒体/录音设备设置为MIC。启动VEGAS以后建立一个新的“.veg”文件，用鼠标右键选择“插入音频轨道”建立新的一个音轨，并确保“音量”在0分贝。按下红色的“录音准备”键进入录音准备模式，这时对着话筒说话，注意调整麦克风与嘴巴的距离、录音音量，使在最大声音时红色电平表都不会出现过载为准。这时按下“录音”按钮，你就可以对着麦克风尽情演艺了。录完后可用“空格键”结束，这时VEGAS会询问你是否保存这一段录音结果，如果你觉得不满意就选择“删除”，然后重新再录，如果觉得还不错，就选择“完成”保 ...查看全文

A3D是AurealSemiconductor开发的一种崭新的互动3D定位音效技术，使用这一技术的软件（特别是游戏）可以根据软件中交互式的场境、声源变化而输出相应变化的音效，产生围绕听者的极其逼真的3D定位音效，带来真实的听觉体验，而这一切只需通过一对普通的音箱或耳机就能实现。
简介
大约是在前几年，Diˉamond Multimedia公司大胆地推出了一张全新PCI规格的Monster Sound音效卡。当时它们利用微软的DirectSound API来解决游戏声音相容性的问题，并且推出了 ISA卡与旧的DOS游戏相容，这是当时有极少数声卡胆敢与声霸卡规格不相容的产品之一。而这张卡得以生存的原因主要在于这块声卡拥有自己的API函数库，也叫A3D系统。而它最大的长处，就是3D立体音效。
2 3D音效定位A3D
A3D技术与传统做法最大的不同之处，在于它可以只利用一组喇叭或者是耳机，就可以发出逼真的立体声效，定位出环绕使用者身边不同位置的音源。这种音源追踪的能力，就叫做定位音效，它使用当时的HRTF的功能来达到这种神奇的效果。
所谓 HRTF的全名是Head—Related Transfer Function（头部相关位置转换），就是在三度立体空间中，人耳是如何监测和分辨出声音来源的方法。简单的说一下，就是声波会以几百万分之一 ...查看全文

想制作铃声，推荐用 混录天王
可以让你任意选择录音源，包括录制麦克风的声音或录制系统的各端口声音，可以直接把录制的音频保存为WMA，MP3，WAV等。
可以制作节奏快慢混音音乐、男女声变换、手机铃声、音频增益和录音功能，方便对多媒体资源进行整合和处理。
支持对一首歌曲音频，进行裁剪并对结尾部分施加淡出效果，或增大原音乐音量，同时还允许将其和其他音乐进行混音处理。

跟着人民的糊口程度不竭进步及2008北京奥运会的即将到来，各类文化表演、公益表演活动也进入了飞腾。为了使表演中各类分歧气势的演唱、各类分歧类型的节目及各类分歧种类的乐器都能获得最好音色的结果，就需要针对分歧类型的文艺表演来选择最合适表演气势的麦克风进行拾音。
接下来笔者就先容一下麦克风的类型，和分歧类型的麦克风合用于哪些场合，便于采购商在选购麦克风时可以更便利、更直接的选择到本身需要的麦克风。
因为舞台上有分歧气势的表演，所以麦克风的种类也繁多。一般常常利用的麦克风可分为以下几种：
（1）动圈式麦克风
动圈麦克风合用于主持人的声音拾取，它因为活络度低而必须接近嘴边，如许四周环境声音对其没有多大影响，可以或许有效、洁净地拾取声音，并且动圈麦克风因为没有供电，利用起来很便利，卑劣气候也能利用。同时也合用于通俗歌曲演唱及强声级的乐器拾音。
（2）电容式麦克风
电容式麦克风活络度高、频率响应范围宽、掉真度小、噪声低，合用于美声歌曲演唱和弦乐器的拾音。
（3）强指向性麦克风
强指向麦克风对音源的标的目标有选择性，是以在采访时，必须与被采访对象保持必然的间隔，这比较合适于在闹热热烈繁华的环境中随机抓拍式的采访。比 ...查看全文