audioaz 发表于 2009-9-21

电音风格知识普及

随着国内电音节、电音公众号以及电音综艺的蓬勃发展,国内接触并爱上电音的人会越来越多,我们正接近历史上的那个”引爆点“。但是对于电音的理解仅仅停留在”炸曲“、”嗨曲“、”电锯“、”铁桶“上显然是远远不够的。

对于电音风格的认识是第一步,也是对于很多初入门的粉丝来说最重要的一步。也许四十年之后,你带着你的孙子来到2058年的一场电音怀旧节,当被问起耳旁的音乐叫什么时候,如果答不上来,各位的内心必定会泛起一丝悲凉吧。

而对于制作人,了解电音分类,知道自己在做什么,更是把音乐做好的第一步。初学者完全可以由着性子来编,但是马上就会碰到配器、节奏型、混音等等的瓶颈,导致自己作品的质量上不去。因此,无论对于粉丝还是准备真正入门制作电音的朋友来说,电音风格都是必须了解的知识。

作为制作人,分不清基本的风格,你就等着




电音种类知多少?

让我们先来看看维基百科上对于电音的分类:







我在看什么机霸玩意儿?我又不是音乐博士,为什么要给我看这个?

别急。慢慢来。

一般大家有机会在电音界现场、节目、抖音、听到的都是所谓的炸曲,即EDM。

EDM的最主流的10种风格如下:

来,同学们,跟我念:

House: 派对之王不商量,热曲滚滚如长江。

Techno:简约哲学笛卡尔,人工智能诺伊曼。

Trance:绮丽梦幻女神风,千古绝笔诗情浓。

Dubstep:双足狂躁霸王龙,腹黑高调皆得宠。

Drum and Bass:重金属远方兄弟,太鼓大力出奇迹。

UK Garage:跑偏裤腿更诙谐,英伦师姐路子野。

Hard Dance:穷B少年欢乐多,摇碎栏杆冲击波。

Moombahton:热带雨林舞姿妙,沙漠戈壁照样摇。

Breakbeat:嘻哈伴侣乐逍遥,市井风情别样好。

Downstep:花园小径多分岔,雾里采茶浪淘沙。

而在各种子风格中,目前比较跳的比较拽的基本有以下几种:

Progressive: 一家老小真开心,游乐园里寻童趣。

Future House: 肩挑铁桶手提篮,活蹦乱跳去郊游。

Tropical House: 沙滩美女比基尼,可乐鸡翅绿豆冰。

Uplifting Trance: 嫦娥奔月上九天,泛舟羽化欲得仙。

Brostep: 狂砍滥削杀红眼,猛龙野虎撕破脸。

Trap: 蜘蛛巢城腥风卷,异族帷帐沾敌血。

Freestyle:我也不想被点名,奈何中国有嘻哈。

Hardstyle: 铜墙铁壁山河在,孤军勇将不复还。

文采太差,编不下去了,具体大家看吧。


转载下电板鸭大神对电音风格的分类,按时间顺序:



除了知识图谱之外,最最最推荐大家的就是把每种风格的代表作都听一遍。电板鸭大神还推荐了一个非常好玩的网站Ishkur's Guide to Electronic Music,在网站上有7个90年代左右诞生的电音风格按钮,每按一个就会出现相应的子风格,点击按钮即刻欣赏每种风格的代表作。怎么样,是不是很方便呢?


另外,推荐Evephez在网易云上的歌单,这位用心普及电音的大佬将每种细分子类的作品都制作了一份歌单,并且和我一样很骚的给每种风格起了名字。不可能看到比这个更全的



如果想成为无所不知的大神,上面链接讲的风格全部听一下就够了。如果只是想划划水,这里谈几类主要的。

HOUSE
house的节奏型非常简单,俗语是动次打次,4/4拍的节奏,一拍一个鼓声,(kick,hat,kick+clap,hat循环往复),配上简单的旋律,过渡段常常是hat独奏,不过鼓的音色需要斟酌,软件打开后预设的音色非常难听,需要替换成你想要的声音。
实例:

Owl City / Carly Rae Jepsen《Good Time》

Justin Bieber《What Do You Mean?》

Katy Perry《Firework》

Coldplay《A Sky Full of Stars》

house舞曲基本节奏型






TECHNO
又称工业噪音,节拍也是4/4拍,配器也大致相同,但速度较House快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化。Techno不像House那般,总是将听众的情绪捧得高高的,行进相当内敛,有时甚至冷冰冰的,没有House那欢愉的气氛,会使用很多氛围合成器以同样的旋律贯穿整曲。这里为了显示两者的不同,用了一个比较奇葩的节奏型,大家不必照搬。

实例:
Disclosure《Latch (Featuring Sam Smith)》

Disclosure / Sam Smith《Omen》

techno节奏型






TRANCE
又称迷幻舞曲、出神音乐,它强调简洁的合成器乐句在全曲中的不断反复,只有很少的一些节奏上的变化和偶尔的合成器的干扰可以将这些反复区分开来——这样做的目的是为了有效地将听众带入一种接近宗教本源的“出神”状态。本人非常热衷于trance的制作,因为它听上去高贵内涵又大气,的确是居家出行必备良品。鼓点方面讲究非常轻柔的clap,轻到几乎听不见,再配上紧凑的bass作铺垫。

实例:

Armin van Buuren / Rising Star / Betsie Larkin《Again (Armin van Buuren Remix)》

Almer《Things We Do》

trance舞曲构造






DUBSTEP
难以想象,Srillex早期作品那种暴烈激扬的鼓点竟然是由简单的kick和snare(军鼓)组合而成的,当然这里的kick需要做提音量的处理,军鼓仅仅用一个也是不能解决的。玩制作的朋友们可能会觉得dubstep和future bass的鼓点其实很像,只不过future bass的kick声音很沉很轻,snare又比较清脆响亮。其实future bass早期受到了旋律dubstep(melodic dubstep)的影响,也是通过音量包络线将bass做成灵动的感觉。旋律dubstep的速度一般在70-80BPM之间。

实例:
Skrillex《Bangarang (feat. Sirah)》

Skrillex《Summit (feat. Ellie Goulding)》

Skrillex《Scary Monsters And Nice Sprites》

dubstep节奏型






TRAP
又称陷阱舞曲,我曾把它叫做电音嘻哈,因为它的节奏型和嘻哈乐很像,但是pluck(拨弹乐器)、lead还有氛围pad方面又都是电音的那套,BPM在70-100之间不等,看你需要什么样的感觉(沉浸于毒品的慢拍,以及欢悦起舞的快拍)。用808底鼓、808镲滚奏(快速的节奏不一的演奏)、低音贝斯以及合适的合成器音色鞋旋律,就可以构造一个很好的trap。

实例:
The Weeknd《The Hills》

Jessie J《Sweet Talker》

Travie McCoy / Sia《Golden》

Trap音乐节奏型






BREAKBEAT
碎拍音乐其实并没有那么碎,只不过中间的clap或军鼓会在不同的地方各出现一次,造成一种错乱的效果。其实Drum and Bass的鼓点听起来很有节奏感,让人有很想跳舞的欲望,下图这样的鼓点需要搭配150-170的BPM,这样的速度才能保证舞曲的效果。

实例:
Ellie Goulding / DJ Fresh《Flashlight》
Neurofunk 有着darker类drumandbass相似特征 :快速,颗粒,和人造。相比其他风格,它的定义要素更复杂性,也略带俏皮,黑暗和侵略性。

The Prodigy / Spor《Nasty (Spor Remix)》

Drum and Bass音乐节奏型



其他电音风格包括:
(1)Hardstyle:4/4拍,速度控制为140~160BPM。旋律为主,人声为辅。鼓点比较特殊,由一个具有打击感的音头加一个明朗失真的贝斯构成,所以鼓点具有音高。
实例:Yellow Claw / LNY TNZ《Last Night Ever》
(2)Big Beat:有点类似摇滚乐的鼓点节奏,配以大量合成器
实例:The Crystal Method《One Sixteen》
(3)Chiptune/8-Bit:像红白机的配乐
实例:John Erick《Pachelbel's Canon》The Electric Classical Parade
(4)Ambient:氛围音乐:源于70年代艺术家们的一种实验性的电子合成音乐,常较关注声音材质、多重复,无歌词或谱曲。
实例:Northcape《Eukaryote》
实例:KAITO《Trust》
(5)Glitch:脉冲音乐,典型的将噪音作为素材的电子音乐。节奏上,glitch hop跟hiphop比较接近,90-110的样子。
实例:Barely Alive《Keyboard Killer (Getter Remix)》
(6)Trip Hop:神游舞曲,是英国评论界创造出来的一个新名词,他们想要用这个词来描述一种兼有落魄、爵士、疯克、和受灵魂乐影响的实验性破拍舞曲的特色的新型音乐风格。
实例:Portishead《Fun For Me》
(7)UK Garage:英国车库音乐
实例:Naughty Boy / Sam Smith《La La La》

以上就是电子音乐大家族的大致谱系。想要更细致地了解电子音乐,必须用耳朵去听,用手去做。


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