录制电贝司：捕获低端的10个快速提示和技巧

baolin

录制电贝司可能比鼓或吉他更直接，但仍有潜在的问题可能会让你失望。这里有10个技巧和技巧可以帮助您捕捉低端。


调整一下！
低音上略微失调的琴弦可能不会像吉他那样跳出来（特别是在和弦中），但当低音线位于混​​音中的其他部分下时，即使略微偏离音符的音符也会让人知道它们的存在，有时候更难以追踪（为什么这首歌听起来有点“关闭”？）。我会使用调音器（h / w或s / w），但是我也总是在听到录音之前通过耳朵进行验证，并且随着会话的进行我会定期检查 - 就像鼓，硬玩家一样经过几次精力充沛的拍摄后，轻松将仪器放好。

图1使用调谐器，但总是让你的耳朵说到最后一个字。



2.提前打破新的字符串
除了调音问题，新的低音琴弦，尤其是圆形琴弦，可能非常明亮，这可能会导致很多手指噪音和烦恼的嗡嗡声。如果它们在会话前一两天发生变化，并且低音播放有一点可以打破它们，则可能会出现问题噪音的可能性较小。事实上，虽然许多玩家认为它们是老派，但是当需要一种肥胖的深沉低音时，扁平绕线有时候是最好的选择 - 它值得一想。

3.记录放大器和DI
记录低音的最简单方法是将其直接插入控制台/接口 - 当然，使用正确的仪器级输入或专用DI盒，而不是标准线路输入。这将提供一个漂亮，干净，深沉的音调，但它可能缺乏经常需要的咆哮和沙砾 - 为此，你会想要放大器的声音。虽然您可以随后使用低音放大器SIM卡插件，但在混音中（见下文），如果有可用的低音放大器的低端声音的裤子拍打墙就没有什么了。但大多数工程师都会录制一个DI'd信号和一个miked-up放大器。它们可以在以后的最佳组合中进行组合 - 从DI的干净，圆形，深度，放大器的边缘和中音冲击（但请参阅下面的警告）。

音频示例1用DI录制的低音部分; 通过放大器; 两者结合：

4.使用适当的麦克风进行低音。
如果您正在录制低音放大器的输出，请尝试使用能够捕获比典型舞台麦克风更多低音的麦克风。SM57 / 58可以工作，但具有更广泛的低频响应的麦克风将是更好的选择。经常使用Sennheiser 421，AKG D112也是经典的底鼓麦克风，它具有专门针对低音乐器而设计的碰撞响应。我更喜欢Electro-Voice RE-20（你知道，“播音员的麦克风”） - 它更中性，它有一个扩展的低端响应，所以你不仅可以获得繁荣，还可以获得真正的深度。


图2适合低音的一些麦克风：L-to-R：Electro-Voice RE-20; AKG D112; Sennheiser 421。



5.调整组合DI和miked-up低音轨道的相位
如果您通过DI和驾驶室录制低音，并在以后将它们组合起来，如上所述，您需要注意两个音轨的相对相位。即使麦克风放置得非常接近（一英寸左右）放大器的扬声器，由于相对于DI轨道的距离很小，该轨道仍会稍微延迟（大约几毫秒）。像这样的小延迟可以在轨道组合时（接近相等的水平）引起梳状滤波，这会产生频谱中的消除和增强，这可以产生鼻音，空心或略微“凸缘”的声音，从而削弱音调。如果你在DAW和缩放方式中排列波浪，你可以看到时差。


图3 DI'd和mikeed-up低音轨道的波形。

  

6.限制和/或压缩
如果有压缩的候选人，那就是低音。该仪器具有宽动态范围（当采用拍击技术时更是如此），但通常需要在混音中保持非常稳定的水平。但是，如果在录制过程中应用压缩，以控制混音期间或之后的音量，以确保音轨中的最佳混音？嗯，答案可能都是，但可能有不同的方法来压缩信号。在录制过程中，限制器可能是票据，用于控制可能使ADC过载的瞬态峰值，产生可能破坏拍摄的弹出和尖峰。可以使用经典的快速VCA压缩器/限制器（如dbx 160）来处理峰值，而不会在这个早期阶段真正降低玩家的动态。然后当混合滚动时，可以引入更温和的压缩（如像LA-2A那样的光学压缩机的平滑壁球），以根据特定混合物的需要收紧动态。在所有阶段应用正确的压缩/限制类型和数量将确保您获得干净的录音，可以在时间到来时适当地挤入混音。


图4快速补偿/限制器（dbx 160），适合录制; 更温和的光电压缩机（LA-2A），适合混合。



7.不要过度压缩/限制
在同一主题上，如果您在录制期间应用了一些压缩，请注意不要过度使用。在这个阶段，你不需要听到任何效果，它应该透明地控制峰值。如果你在部件下降时施加了混合所需的挤压量，它可能会限制玩家的风格 - 最好留待以后使用。另外，如果这里的信号被过度压缩，它可能会发出正常的吱吱声和手指和音品噪音，以至于以后很难将它们消除 - 如果播放器真的是一个吉他手也是低音月亮的话，尤其如此。那些尝试低音部分的吉他手往往没有掌握经验丰富的低音提琴技术来阻尼琴弦，以及我提到的微弱的噪音，以及分散的无阻尼谐波，

音频示例2在录制过程中过度压缩的低音，带有突出的手指和音品噪音：

8.不要在没有干版的情况下打印效果
这是DI + Amp建议的必然结果。虽然对低音的影响不如吉他部分那么常见，但是一些贝司手会使用这些大型效果盒，并且想要录制“他们的声音”，这通常显然是为歌曲过度处理的。不要争论这一点，让玩家听到他在跟踪过程中习惯的声音，但在所有效果之前，一定要抓住一个干净的信号，通常是通过DI直接从低音中取出。这样一来，如果您的关注事实证明是真的混淆了，您可以转向干燥的轨道，并使用工作室工具以更合适的程度重新创建这些受欢迎的效果。即使受影响的低音对您来说听起来也不错，许多踏板和MI效果盒都会产生噪音，无论如何您可能不得不重新创建声音，以避免玩家冷静但肮脏的玩具出现问题嗡嗡声或嘶嘶声。

9.使用插件增强录制
即使低音轨道录制得很好，声音也很好，您可能希望使用您喜欢的低音友好型插件处理器来增强低音音调。除了明显的均衡器和压缩器外，还有许多适合低音的失真处理器和放大器模拟器。有时候只需要一个简单的管加温效果就可以添加一些微妙的肥胖，就像模拟轻微管驱动或胶带饱和的许多插件一样。我总是喜欢低音的Tech 21 SansAmp，而Pro Tools则包含该单元的模型良好的插件版本。大多数流行的吉他放大器建模器还包括可以添加一些漂亮的砂砾和周长以清洁低音轨道的选项，包括Softube的低音放大器室和Logic的内置BAD-Bass放大器设计器 - 与大多数低音放大器模拟器一样，包括Ampeg SVT和Fliptop等经典低音放大器的型号，以及现代贝司放大器和音箱仿真。任何这些都可以为优质的低音部分增添点睛之笔，并且对于那些预算紧张的人来说，还有许多免费软件选项。

图5贝司的一些插件：Pro Tools的SansAmp仿真; 逻辑的坏; Softube的低音放大器室。



10.不要害怕正直人
对于最后一个提示/技术，我将改变方向并谈论录制声学直立低音。这似乎更令人生畏，但许多相同的技术适用 - 我会提到一些特定于大盒子的快速物品。虽然我上面提到的动态麦克风可能工作得很好（特别是在舞台上），但是在演播室中使用一个好的大振膜聚光器来捕捉声学乐器以及低音的高端和空气。在舞台上，乐器相对较低的音量可能会阻碍更远的麦克风定位，但是您可以将一个小型（铅笔型）麦克风楔入琴桥，并使用适当的泡沫填充物，这令人惊讶地通常可以提供出色的声音和更好的隔离。


图6带有麦克风的直立低音楔入琴桥，在嘈杂的环境中更好地隔离（由DPA麦克风提供）。

大多数直立的运动员（至少是那些经常演出的运动员）也将安装一个皮卡，再一次，麦克风（深度，空气）和皮卡（中音冲击和咆哮）的组合可以是一个成功的组合。

在那个（低）音符上，我将结束。虽然现在很多低音部分可能都是用样本和合成器，键盘手和吉他手制作的，但是你从真正的贝司手那里得到的不仅仅是他的声音，还有他手指的神奇，以及他的低音演奏者的感觉只是为了完美地补充这首歌而发挥作用 - 利用低端的真正主人所提供的功能当然值得一点额外的效果。

在此处了解如何在此视频课程中制作低音线。