 不同的影片后期配音工作中对于声音的配录工作程序大致相同。基本上采取先录对白，再录音效，再录音乐，最后混合在一起的工艺。在配音方面我们应该注意以下几点：
(1) 松弛的配音状态
影片后期配音要求在语言上保持一种松弛自然的状态。在在具体的配音过程中不要求音调与音节的伸展，不刻意追求音色响亮清甜，任何夸张与做作都会失真，声音状态应依照生活自然。
(2) 配音时的声音控制
在影片后期配音中松弛自然的生活语言表现是有度的，松弛自然绝不代表要可以放弃配音基本功的训练。因此，在松弛的状态下我们要求配音人员具备松而不散、松而不乱、松而不混的表现能力。
(3) 配音时的材料准备
了解所配视频内容所反映的时代背景和时代特征，掌握所配视频的思想内涵，认识所配视频的风格体裁，分析所配视频的语言特征，找准剧情发展的脉络，理解剧中人物的感情，摸清i人物的气质音色，知道人物的地位作用。
(4) 配音时的话筒位置
话筒是配音中至关重要的工具，影片后期配音前应学会如何去驾驭话筒，距离远会造成声音的虚空，距离近会造成声音发劈，若大声疾呼应远离话筒，若窃窃私语就调近距离。我们在使用话筒时以一尺为最佳间距，特殊效果须特殊处理。
(5) 配音时的心理调整
在理解吃透视频内容的过程中，要不断地向片中角色或情境靠拢，先从角色的行为模仿入手，然后跟踪角色的思想行动，由表及里由内及外地推敲，把握行为逻辑和语言特征，沿着这条途径进行再加工，形神兼备才能有语言生命。
(6) 配音时的空间意识
这里所说的空间意识是指你虽然站在录音棚里，却要如同身在原本视频中角色所处的空间那样去说话。有关的演员都站在话筒前，录对白前心里要有这样的空间感受。
(7) 配音时要内动外静
对白棚里需要绝对的安静，甚至不能有衣服的磨擦声，调好了演员与话筒的位置，就不允许前后左右的乱动，如果是激烈动作中的台词，则要求演员做到内动外静，台词的动感既要身临其境，又要保证强弱远近的稳定。
(8) 配音时要挖掘潜质
影片后期配音既含蓄又要有感染力，应该对人物语言进行分析，后期配音是种艺术再创作，绝不能说什么都千篇一律，无论是语调、语势或者重音，都应找到根据，符合逻辑，寻找画面转换的内在联系，再做出有分寸的微妙处理。潜质是一种能力，配音演员不单单是把对白表面的意思说出来，更主要的要把角色内心深层的意思表达出来。每一句话都应当揣摸怎么去说，为什么这样说，有没有其他的说法。有时在导演调整结构以后，你还应当为画面之间的重新组合找到对白语气上的合理衔接，使它们产生内在联系，以便做出有分寸的、、贴切的补充。
(9) 配音时要情绪贯之
影片后期配音时要把画面切割分段，这是影视制作的一大特点，如何使剧中人情感不断线，让声音变化符合剧情发展，要先吃透人物行为的贯穿，理解角色内心生活的连贯，把握住剧情发展的整体感、角色的情感线才臻于完善。
(10) 影片后期配音时的气声应用
气声是语言的重要手段，在舞台上却得不到施展，话筒把观众的距离缩短，可以将各种气声来表现，或意外震惊时的倒吸气，或悲伤无奈的长吁短叹，或议论安慰的窃笑低语，或情人相偎的细语缠绵，或自言自语的神经兮兮，或哼哼叽叽的耍赖磨烦。别担心声音小了听不见，音师在调音台上把关，气声应用弥补了舞台缺憾，气声应用放大了微小空间，话筒使配音演员如虎添翼，配音技巧更显得光辉灿烂。
| 
发表于 2016-1-3