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发表于 2006-9-6
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很多朋友练习吉他的时候往往会遇到节奏感的问题，节奏是练习吉他非常关键的一个要点，那么吉他节奏的练习方法是如何的呢?下面就是小编为大家整理的吉他节奏的练习，希望对大家有所帮助!
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吉他节奏的练习方法: a) {. X3 M1 ]4 d% c
% g! o& n- F9 F- ^: d" {1 R 很多学吉他的人，经常没有自信，觉得是不是自己天生就没音乐的节奏感，不然为什么弹琴的时候，总是没有乐感，总是无法协调。
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/ [& o) _1 V' b' Z; r 其实，这个想法是不对的。每个人都具备节奏感，就象每个人都有心跳的一样。平时，我们一呼一吸，就是一种节奏感;走路前行，也是一种节奏感。4 b$ D# V l4 t& i! v8 S
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重 要的是在生活里，我们要学会去感知，去体会，去领悟，之后，再把这些所得融入音乐当中。
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我们要懂得如何去协调自己和外部世界的节奏，要知道，任何事物都有它的节奏，自然事物是这样，非自然的事物也同样如此。和大自然律动，人与人的互动，这种能力我们作为人都与生俱备。0 i: G( d& }. _, c, m2 r9 x: q0 O
( A, @* N: J p) g- T( X* k, U 需要学着去感受，生活里每个层面的节奏都是相互重叠的，我们所要做的，就是要将其融入到吉他的弹奏里。
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如同感受数字，音乐的次序性就也类似数字元素，不同的音阶和节拍、不一样的时间和音频，层次、高低、频率、关联。关键是来自节奏本身也好，还是你灵魂的深处也好，只要用心去感受它跳跃的节拍。
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! a6 J8 b+ g( P" W 我们练习吉他，必须用自己的身体去体会感受万事万物的节奏形态，反反复复聆听它的脉动，当有了一定时间后，不管它有多么繁杂都已经深入了我们的灵魂，伴随我们的身体。在我们学习弹吉他的道路上，这是必不可少的功课。
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, _, b& w V7 H1 ]- j: Z! `) C 训练吉他的节奏感! c5 r, H Z H! s: x- }* K* }
- J& Z1 r* E; ?7 I) @6 r 琴友们在练习吉他的时候，往往会遇到节奏感的问题，为什么平时在练习的时候都很好，但是一旦到要唱的时候，拍子就变得怪怪的，弹唱始终不协调，让人不知所措，以至于开始怀疑自己究竟是不是弹吉他的料，开始变得没有信心起来。
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别着急，其实问题只是“不熟”罢了。" A1 y! X0 g% L# y: Q: p
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当我们遇到这样的难题，不妨换一首相对简单的曲子，从最基础的的歌曲“一拍一下”进行练习。俗话说的好，心急吃不了热豆腐，别弹太快，找出节拍器，跟着节拍练习，以让自己保持一个匀速的弹奏速度，等到养成好的习惯，熟悉了「一拍一下」以后，我们再来进一步开始复杂的节奏练习。
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不是每一个人天生就有很好的节奏感，都是依靠不断持之以恒的练习累积提高的。
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跟节拍器之前，首先要确保你练的已经非常熟练，刚开始跟节拍器，很多琴友会觉得很头疼，不是太快就是太慢。退一步想，这也何尝不是好事，因为至少你已经听出来了自己弹的速度有问题。你只要把握好，当你比节拍器快就弹慢一点;比节拍器慢了就开始弹快一点，慢慢调整，到跟节拍器一样的速度就对了。+ ]: X8 n7 D2 S$ M
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节拍器的速度注意不要一开始就设置太快，调到一个自己可以跟的上的速度就行，只有通过不断练习，右手有规律的重复练习同一个节奏，就能够完全克服这个困难。2 L1 J. v4 A B) T- B/ S$ B
2 Q+ E. I6 I7 x9 w 一个动作反覆的练习时间一长难免无聊，但这个过程是必经的。先把基本型练好再来变化吧，别去想挑战比较有变化的伴奏，所有变化都是从基础来的，一定要稳扎稳打的把基础练好，才可以试着弹奏变化型。
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/ ^6 i$ |# o5 E+ e" J3 c 等到学到一定的程度后，常用的节奏型态都没问题了，了解各种拍子跟节奏型态就必须开始着手学习了。各种拍子跟节奏型态的弹法有哪些，什么叫4、8、16 分音符?什么叫做连音符?什么叫附点?三连音?四分音符三连音?休止符?一个小节会有几拍?
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; C' n7 d9 w9 G# o/ e+ d 只要我们把基础打牢，掌握好了要领，变化型几乎都是不用练，立刻就能上手弹的。) z: k, I' w: r! b& Q
i7 ~' A4 I; b; f5 |7 T( h( D2 d 吉他节奏练习建议5 Y% A! T {6 \$ i+ v5 r! U8 |
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在初学阶段
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* K/ D# m. g3 p: }0 P2 A, d 在没节拍器的情况下
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% p5 G0 M- Z- R- R1 f5 w5 w3 t w7 Q 用脚打拍是一个辅助的方式/ }2 b6 Z& M7 x* w8 w9 U2 S
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当节奏组合很细的时候 特别是反拍.附点休止的时候 连大师有时都会用脚打拍9 Y; S, h, r$ B) T [3 m; t
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当然不是任何情况下都要用脚6 X2 H' E8 a. o+ |$ ^5 V1 Q
; P! [! }6 D, A/ I. t 像楼上说的.尽量不要用脚.但那是心里很有把握的拍子情况下0 ^8 T9 [ s9 m1 G* {
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你说有时候是扫完才跺脚 就是脚还没完全的不用心想就能打拍的情况/ l; b0 U! B' W
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先练脚 练到脚打拍是机械的 呵呵.....不是说麻木的机械.是指不用脑里在控制脚.
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再加入吉他
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如果你不是受了一两年的节拍器训练.刚开始时用脚打出的拍子是不精确的8 J" G) Y6 K* k3 M" @
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还是先练节拍器较好.到心里的节奏感.速度感很稳时.用不用脚只是你的爱好了.还有很多弹贝司的喜欢用头来数拍呢.就是那种一动一动脑袋的那种.呵呵5 v3 d* P" J; C7 M/ g: V4 J. C4 V
1 G! @0 w f7 r" Y' \9 ^) j 无论是什么方式.保证精确稳定的节奏进行是最重要的.那怕你用肚子来打拍.5 m' i/ l: ?& X( V% k
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问题补充：排子练不准对能否弹出一首完整的歌有多大的影响?
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, _( T5 l- u: w( i+ o; | 如果在乐队绝对是没法往下走./ B1 o, v, V/ v% d
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如果个人弹唱.拍子不准.让听的人感觉拖泥带水.心里老圪塄.' g( q- r, G9 [5 Q; [# ^' n, H, O
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还有速度感......时快时慢.初学最容易在高潮部分不自主的加快.' R; z' `. F" s) `8 H' Q
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总得来说.听惯音乐的人或乐手一听就觉得你弹得不好.
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3 \; S# Y; U+ ~: Q* g& m L/ U% Y7 m: \ 完整看你怎么定义.如果从头到尾硬把它弹出来了.也算完整.# [" l K3 X- D# j) \4 L% K1 e" }
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完整跟完美差了几千里....... |
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