我们在75Hz的位置放置了一个三倍(triple)高通滤波,这样所有的隆隆声和超低频都可以被去除。留给bass和kick。
我们用一个C1 Comperssor加载在Q10后面做一些动态控制。因为在录音的时候没有加任何的压缩,所以为了保持vocal的平稳,同别的乐器不脱节,我们给它了一个很大的gain reduction。
在“One and Only”这样的歌里所有的乐器都有平稳的音量,因为它们都是从合成器里面被录制的。在录真乐器的时候,动态的变化可能比较大,这时就不用对lead vocal做这样大的压缩了,因为它是和别的乐器一起运动的。当然,如果伴奏是原声乐器,而且被压缩得很厉害,我们也应该把人声同样压缩的很厉害。原则是和其他乐器的动态一致。 在这首歌里面,最重要的一点就是保持vocal和其他乐器永远不脱节,永远是注意的焦点。所以我们要按照我们的需要来压缩它。我们发现20dB的gain reduction和一个100ms的release时间加上一个非常快的启用时间出来的声音比较平滑。lead vocal也不会听起来被过分压缩而另人生厌。我们把vocal的声音变大了,而且把动态上的不平衡去除了。如果我们尝试多于20dB的gainreduction,就会明显听到vocal变薄了,而且变的粗糙。 100ms的release正好。快速的attack时间保证了压缩器在第一时间就对人声进行了衰减。快速的attack时间非常合适vocal音轨。我们基本上不想得到过分的音头。
然后lead vocal被送到了为它自己定制的Super 2-tap delay和一个Trueverb。 Lead harmony和lead vocal做了相同的处理。唯一的不同是在音量上做了11.6dB的衰减。我们使用相同的处理因为歌手是同一个人,而且harmony的作用也只是给lead vocal增添一些味道。在verse里面有一个慢慢升起的声音进入build-up,第一句是“all the darkness turns to day”,第二句是“let the world just fade away”。在这个部分里面,我们需要一种特别的味道,通过一种叫做“double-tracking”的技术实现。 所谓double-tracking,就是歌手演唱和lead vocal几乎同样的旋律,然后我们把它混合到harmony轨里面,就产生了像是两个歌手在同一地点唱歌的感觉。这是你能听到的最好的合唱效果,没有任何合唱设备能做出这样的效果。许多人争论说“为什么你不直接把lead track粘贴到harmony轨上去呢?”实际上,这里需要一些时间和音高上的不同,不然这种方法不会起作用的。又有许多人问了“为什么你不把lead vocal拷贝下来,然后加一些delay和一些音高上的变化呢?”实际上这样做的话就显得太机械了,并且一下就能被听出来,而且这更花时间一些。因为你要做的只是要求歌手再唱一遍,这样做的结果比任何用设备修改的结果要好的多。 背景人声 在这首歌里面共有四轨的backing vocal,它们的作用是在build-up部分产生渐强的结果。它们同样给了这首歌一种梦幻和神秘的效果。为了从一个有空间感和全景感的角度来混缩这四轨,它们的声相都被调整到了极左和极右。 Backup vocal每旋律相同的两部分都被分开了。backup track 1和2旋律相同,一个被分到了左,另一个被分到了最右边。3、4轨进行了类似的操作。而且它们都用到了我们上面讲的double-tracking的方法。但是double-tracking的形式上和前面的lead vocal的有些不同。我们在这里把它们分配到了声相的两头,而不是一直在中间。结果不是一种合唱的效果,而是一种立体声声场的扩张。1、2轨和3、4轨的叠加创造了一堵厚实的声墙。这里没有用到压缩,有以下几点原因。1. backup vocal的唱法是慢慢增强的,压缩会破坏这种效果。2. backup vocal仅仅出现在混缩的几个地方,因为对段落之间动态的影响不大,所以压缩起不到效果。3. 原始的声音已经非常好了,根本用不上处理。Backup vocal被送到了和lead vocal同样的2-tap delay效果器里面。 主修饰人声 Lead embellishments只在几个小节里面出现,它的作用是使verse2和verse1区分开来。它们添加了一种天使般的,有距离感和呼吸感的声音,能激起听众的好奇心。 Lead embellishments被放到了中央,但是比lead vocal的声音要轻柔,更梦幻一些。为了达到这种效果,我们必须模拟出歌手身处教堂,并且是站在microphone前两到三英尺的感觉(1feet=30.84cm)。为了实现这个,我们必须用Q10在245Hz的位置高通,但曲线不要太陡。我们同样需要在20kHz的地方做一个提。这赋予这一轨完全不同于lead vocal的空气感。
在embellishment部分的音乐很少,所以没必要用压缩。而且,不压缩听起来更自然,开阔。同时,它的动态也很好捕捉,不会出现和音乐脱节的情况。 这一轨使用了许多Trueverb来实现空间和距离感,这和用在lead vocal上的Truverb是一样的,但是它们的不同是因为Q10将embellishment的声音变薄了。所以尽管它们使用的是同一个Trueverb,但embellishment听起来更远一些。 人声特效 这里有三个不同的vocal effects。它们制造一些幻想和梦幻感。同时给听众更多的现代感。vocal effect同样也是整个音乐连接verse和choruses部分的重要组成部分。如果没有这些效果,人们马上就会觉得乏味了许多。这些效果一些是经过滤波调整,一些是经过了flanged还有一些是作了声相上的调整。 Stereo Left 和 Right Delays “me”这个词在chorus被采样,并在build-up的地方出现了很多遍。这些重复的声音一下被放在了左边,一下被放在了右边。它们也没有被压缩,因为它们只是一个词,不会造成什么动态问题。同样它们被分配到了声相的左边和右边并发送到了和lead vocal一样的Trueverb和Super 2-tap delay。
Enigma特效 制造这种效果用了一些复杂一点的程序。第一次听到这种效果是在第一段的verse里面,你听到“rain fall down”。“down”这个词在lead track里面被采样了,并重复出现了几次。这个重复的段落被复制下来,然后反转(reverse)它和原来的重复轨混合。经过仔细的调整以得到我们想要的结果。
一旦这两轨混合的非常好了,我们把它送到Waves Enigma里面作出一些相位效果(phasing effect)。
这个效果的preset文件被放在了歌曲目录的“Plug-in presets”子目录里面。我们没有把它加载到实时的混音轨里面,因为我们想要它每次的效果都是相同的。我们做了一些离线处理,以保证它们的效果近似。 在我们完成了单声道文件的处理之后,我们仍然要放一个Q10,在7.5Hz的地方做一个11.6dB的提升,这让声音能凸显出来而不用提升整体的音量。
我们还使用了淡入和淡出的效果以保证它的持续时间和轻柔的淡出。滤波后的人声延迟Filtered vocal delay的效果是手工制作的。“yeah”这个词从lead vocal中被采样。然后复制了8个拷贝。最后它们被一个个连接在了一起。 (见下图)
由于复音的限制,它动用了两轨来完成。因为在一轨里面,一个“yeah”还没完就被另一个yeah给覆盖了。使用两轨保证了词之间的平稳过度。同时两轨的声相都被放在了中间。 当这些词被排列好之后,我们用Q10将其中的7个(保留第一个不变)进行离线处理。 第二个文件在10kHz的地方做一个低通处理,并在10kHz的地方做一个提升(resonance)。
第三个文件在7.5kHz的地方做一个低通和一个提升。你应该知道接下来的几个怎么做了吧。每一个Q10的文件preset都被放在了“Filterd DelayEQ Presets”的目录里。(我又没找到。译者)。 这8个“yeah”产生了一种扫动的低通效果,第一个是全频段的,第二个是10k做了低通,一直降低直到声音完全浑浊。这是一个在dance song里面非常流行的技巧。然后我们把这8个“yeah”再复制组合,就象这样1、2、3、4、5、6、7、8、7、8、7、6、5、4、3。(数字代表采样放置排列的次序)。 这个模式被保存到一个文件中,然后再导入到混音中。最后它被送到Trueverb和2-tap delay中。这个效果被拷贝到所有的build-up段落中,它增强了verse到choruse的过渡效果。 总线效果 在这首歌里面有两个不同的Trueverb。一个是为lead vocal设置的,一个是为别的乐器而设计的,目的是添加空间感。 人声Trueverb Vocal Trueverb有2.5秒的衰减时间(decay time),对于这首歌来说是一个非常好的设置。136.6ms的pre-delay使得原声不会被混响声覆盖掉。这里的每个设置都是经过耳朵的严格调整以保证听起来很不错。用了Trueverb之后,整个声音听起来更大更平滑了。
在含Trueverb的buss轨里还有一个Q10,这是用来滤除从Trueverb里出来的超高和超低频。滤除混响里面的低频是为了不和kick和bass干扰。
乐器Trueverb 在instrument Trueverb里面有更长的衰减时间,这非常适合这些送进去的乐器。它的pre-delay 比人声的Trueverb要少一些。 因为在乐器中不会发出人声中那样的齿音,所以我们不用采取非常的方法来高通从Trueverb里出来的声音。最后,每个设置都经过调整的,但都是很普通的调整。
Reverb dampening是为了使超高频通过它时产生的static sound(一种高频的兹兹声)最小化。 乐器2-tap Delay 在几乎所有乐器上都用到了2-tap delay,并且我们把它设成和音乐合拍。在滑竿(slider)上我们保证两个延时声是在切分拍上,并且它们被分配到了声相的两侧。 左声道被设置成了信号通过后延时一拍出声,右声道被设成了信号通过后延时半拍出声。这个delay出来的效果是一个宽广的立体声。
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