各种作曲的技巧经验谈及弹唱例子

yinpin

整理了一段时间！我再发一个有关作曲技巧的贴子！

& @+ K- T1 r; L4 u* k都是个人积累的一点儿经验！希望对大家有用！
* i* ]) `) }5 L4 O3 n1 O$ y( _
作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
- E7 O2 a4 K. b8 N/ J8 E
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！

; `& p; y& Z4 ?. y. F1 |1. 使用和弦加入经过音来作曲。适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！
/ R3 m. Z1 ]: K  i) C# j3 ^6 J4 Z
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
" m4 \9 ]1 I0 q1 f7 ~9 L: b
( \, z; z7 d; |  T+ @6 _) N0 }如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
5 v# s+ R* K# _7 B% s+ s6 x9 M
; M$ J8 H* H6 d. w$ J还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!


+ ]+ [8 |$ }0 c, X5 x0 L6 s5 G& w2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
% Y1 Z" }+ l! ?, }' `  p/ A
如：
; F' ]2 @) ?5 e9 _4 X
* ]) t6 t( t" @2 @" t0 C    大调自然音阶： 1 2 3 4  5  6 7

    小调自然音阶： 6  7 1 2 3 4  5

! `. g" ]& u3 [2 H; y" v# Q: }4 Z+ |3. 使用各种特色音阶来作曲。
# c+ t0 F$ Q; }0 x
- i- _/ Q% y  i& }# V% u# v# D8 B  S这一点，我要重点讲一下！

8 O' c, Y7 E5 F! t! x我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
( T3 h% [4 E" Q( o: j, |
如：
4 l0 P6 r$ D/ Z2 g5 T
7 a2 \0 i2 u& s0 t, N& j+ p$ ^- ma. 我国常用的五声音阶：

    大调五声音阶： 1  2 3 5 6
  V2 I3 o" t* s
+ |# j( Q. w; I3 @5 e0 t' K& F    小调五声音阶： 6 1  2 3 5

$ T: j! D6 Q, ^. p) U$ Pb. 和声小调音阶： 6  7  1  2 3  4  #5
8 E: Q- K6 N! R
c. 大佛里吉亚音阶： 1  b2  3  4  5  b6  b7    （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
4 o- U- h# P/ i) D7 B
8 ?1 p* Y; o1 t. t. Vd. 自然音阶的各种不同的模式：
" h$ B( A* c6 U. ]# n
4 z& Z, |. h4 N$ r% f1 p4 A; i    爱奥尼亚模式：  1  2  3  4  5  6  7   （Ionian）也就是大调自然音阶！
( H7 ~% w4 `: V4 S7 i& [: J
    多里安模式:    2  3  4  5  6  7  1      ( Dorian )

    佛里吉亚模式： 3  4  5  6  7  1  2      （Phrygian）
) u, v0 v; o" Q; G
    利底亚模式： 4  5  6  7  1  2  3        （Lydian）

9 ^3 x  B2 \/ L- r& e. y2 W    混合利底亚模式： 5  6  7  1  2  3  4      （Mixolydian）

% P# r% M) I3 [. i1 O    洛克里亚模式： 7  1  2  3  4  5  6       （Locrian）

solutions

以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
6 a" a$ k, N* m$ Y, D# L& X
e. 减音阶： 1  2  b3  4  b5  b6  bb7(6)  7
. R) r; I; `( o0 G
, d- \$ h1 W- a  ?( u) b+ N7 Qf.  半-全减音阶： 1  b2  b3  3  b5  5  6  b7
" S4 y; E2 L0 y
1 V1 w8 B$ N5 ?. D$ bg.  全音音阶： 1  2  3  #4  #5  #6
( E, b8 ^$ m. j& @$ Q3 p/ h
h.  布鲁斯音阶：  1  b3  4  b5  5  b7   ( Blues )

9 a* [! n( ]  t: C1 I3 O) N9 w2 |i.  混合布鲁斯音阶：   1  b3  3  4  b5  5  b7
* y" m. A( C# g! J" x) }" @4 g) q
j.  大利底亚音阶：   1  2  3  #4  5  6  b7      ( Lydian-Dominant )

k.  超级洛克里亚音阶：  1  b2  b3  b4  b5  b6  b7       （Super-Locrian）
* L( G4 h2 x: \6 _/ O
/ [3 i9 w0 c1 v: |9 {' Bl.  印度音阶:  1  2  3  4  5  b6  b7       （Hindu）
+ ?" C/ ]" f' |" L
m. 吉普赛音阶： 1  b3  #4  5  b6  b7     （Gypsy）

6 k8 a, E- R$ y# j. M$ W0 An.  匈牙利音阶： 1  #2  3  #4  5  6  b7     （Hungarian）

+ q9 x" \$ {" f" l* ?o.  匈牙利小调音阶： 1  2  b3  #4  5  b6  7      （Hungrarian Minor）
0 X" I+ }3 ~( G3 p% _* w6 S
0 z- _1 l+ o- _3 i: Rp.  旋律大调音阶:    1  2  3  4  5  b6  7  1  b7  b6  5  4  3  2  1

q.  旋律小调音阶：   6  7  1  2  3  #4  #5  6  5  4  3  2  1  7  6   
  F6 N7 _6 g) c4 d9 |
! y- N- k: t% ^r.   日本音阶： 6  7  1  3  4
! b; L8 B* r9 v! N
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！

4.  借助各种乐器的音阶特点来作曲。

     如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
  v$ O2 }1 y5 E8 \2 o3 x
, B! n; s  Q% n* P- @/ \4 a     再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
( B/ s8 I, I* a1 H) H$ D' d* V% ?
5.  模仿说话读音高低的方式作曲。也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。
2 j/ @( r' O. x$ q* M, h
模仿读音作曲的秘诀!
9 B: b' X( W- k. q0 C" ^0 }秘诀,两个字: 好听!
8 N( t* G. X. t+ {. Q7 l随你们的心情去写!

solutions

具体地说:
; m4 @5 D7 X% Y8 L: |

汉字有四种读音:
  ?" h* C1 }" u4 d
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
4 E, f9 O5 F. N; Q, G  a* u: u
如用于为歌词谱曲的话：
$ u* ~7 ^, j2 b) H" U% D
4 Y8 R0 P# r3 v( v. r2 R* y比方说：
' R/ S' H. e& x+ w  W4 M* V
第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
7 K) ?& m0 S/ Z7 I
2 g! p" H  G8 u6 i4 R如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！

如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！
; U8 y, i! _  E% ^
4 F; m6 D0 z" k( L0 f+ B# z如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
2 M' a. W  l% t6 Z- X! B- e. O
7 u& w4 R0 }/ N, s
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！

; y& _. P* b, y- N6 V! }, ~以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！！

0 V# c( u) t# n
8 \+ \2 c: _* ^+ K* Z( x$ \8 u如：

           梁朝伟的<<一天一点爱恋>>
4 E' b. e2 q+ F2 G6 N# m6 |1 D           陈晓东的《心有独钟》
           迪克牛仔的《梦醒时分》
           孙燕姿的<<开始懂了>>
  _9 g6 h0 o/ Z# d. G           庾澄庆的<<情非得以>>
           周惠的<<约定>>
3 @3 N) G. I* D0 d' \2 _           杨坤的<<无所谓>>
& s# X/ l2 O6 x) j8 ^           阿杜的<<他一定很爱你>>
0 v/ Y" t) B, V+ H3 l           Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！
) q/ v8 Q( x( n; ?0 F. B
再补充说明一下:
像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
任贤齐
如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
+ l" X* K' C' V8 t老狼
* M1 U: l3 S7 w( [1 W/ D9 h% M6 G' n<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
- A8 ^; C) G$ ?1 x; x- n朴树
; ~/ u; S7 b( H<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
( b1 l% T! P" e/ k9 v许巍
有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
9 L4 @; K2 x0 ~3 M郑钧
$ i$ H: A. c% R$ a, g4 F. [2 |<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!
+ _, Y- L1 w: N1 E; t7 \) I2 g, Z总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！
最典型的例子还有:
像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
蔡琴
: I! e5 M3 Y; J7 i; L. `- {<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!
如喜欢呐喊和呼唤的歌手:
张惠妹
% K6 t! d9 q1 L9 j) ]: N<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
( l% \2 A! K' f; n; ^6 C# C还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!
. `. W7 F/ n7 D& f7 e如:
( m( P* R8 E% n7 f# O周惠,王菲,那英......
齐秦,羽泉,迪克牛仔......
! K2 X" y. [* U: n" r1 G' M太多了!!!说不完了!
" O5 C8 b( |: e7 w

solutions

为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。
" A$ x3 ^) k! _: g8 E4 M3 M另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
当然不能所有的事情都一棒子给打死!
! w) z: L0 I$ K1 ^: G) ^9 B4 ^! J也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!

6. 用音阶模进的方法作曲。
9 z5 }# n4 ^, d# q
音阶模进:  也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
: b8 y* T/ ^1 q0 N+ X$ ^也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
9 R% X& d5 @4 x3 s2 d7 x, ]! F/ ^
比如说:
* Z: B3 _) K. M  l9 G6 {  n3 \上行:  1234  2345  3456  4567  5671
(最后一个1比第一个1高八度!)
7 P/ Y1 z% `0 {# z' F7 \7 o# l
* }  g" j7 |( ~% F9 s171   212   323  434  545  656 767
4 |! u; y9 ~5 k9 F  e5 {(第一个7为低音,其余音为中音!)

1671  2712  3123  4234  5345  6456  7567  1
(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
/ |" W( d6 y3 g* }0 S
! r- N! G/ D/ @1 V" b, I注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!

- a2 d0 k. d8 a  ]& Z下行:  4324  3213  2172  1761  7657  6546  5
5 x9 I7 W1 S  s+ a! ^+ g+ Z: Q$ q(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!  )
7 u$ W# r- q+ c/ [0 Y         
7 H4 @5 Y8 R5 D9 D& E) n         6316  5275  4164  3753
3 W4 i* J9 E6 |6 B  E5 a(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!  )
9 i1 B! Y% U7 y  ?0 ^" k
5 @/ G8 P/ f; u2 i) f. p$ n注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
3 y# C# Q6 M5 ?" {" W! _7 w而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!

3 J+ [1 r3 X+ n% ?5 Z0 k7 U" _' x
8 S6 x( @1 Y( U+ I6 a  A, Y( i8 ~详细说明一下！
! _! c) m" O3 a1 J: }+ j如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
1 K$ ]6 W" Z3 V( j; i- v
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:

6 G& ]" Y- [: U' S4 Y我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
1   2   3   4   5
9 S# C  O9 @% z1 ?- n音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!

8 V( H0 y" B) G+ q我们再来分析每一小节:  
2 j1 a! U; k& ~2 \7 |1671
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
, E$ F4 s  E3 b2712
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
3123
- T: Q3 {0 ]. |& X' c9 K3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
4 i: g  X" A2 ?# q, r+ H5 }5 y以下同理!
可以看出,它们的结构是一样的!
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!


当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
5 u" j# _# c5 I* \4 i如:  4132  3721  2617  1576  （从第二小节开始,567为低音)!
# |7 g9 Y2 S& {! W3 n) Y
4 E- z/ o# {" G" G+ m+ B+ j好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
9 H9 q* P# x  {* p  ~( W3 H我跳,我跳,我跳跳跳!
. `; R' \7 H$ D, I+ j+ \我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
2 i8 A5 }; G' J' w+ _" M" _! Q1 L1321  7217  6176  5765  ......(第2小节开始,765为低音)!
3 r! A2 R5 K  ]. M% f( x, S7 {哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?

solutions

7. 反复。

作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
3 H0 e/ E  M  O% M如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
, ^  o+ U- N+ v% u5 q( V当然,主歌里也经常用到的!
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
  C8 @2 G! v6 }* M4 A' G, ]反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!

. b3 E6 g" k) a( Q; V! H1 {8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)
  `: e( z' i1 Y& C+ ^
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
比如说吧!
* D1 h/ l1 d& U9 s/ Q我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
2 f" s; u0 k+ I- S* g5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
" }: N' I! t# ]3 \* B: g# ^7 a% l
8 J  Y' Q, ]4 X0 ]$ \$ M7 X4 ]注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!

$ j* U7 {1 v2 h! m$ w; b5 z1 n+ z9 x+ r再如:
: D2 N) K/ e5 I" W羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
, J+ u) r7 J7 E2 d! ^. D+ M
以其他音为主的同理!

# E& q3 |3 I6 S( O' O% p3 Z/ A如:
- q, d1 b, Y3 T3 f王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
水木年华的<<蝴蝶花>>
郑均的<<灰姑娘>>
张柏芝的<<星语心愿>>
: h) \/ ]; d8 r1 ^1 H) ?( _+ N周杰伦的<<爱在西元前>>
; [. e4 ]1 R3 l/ E周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
  }4 I9 t8 `; f* y( S# {7 g
还有好多好多!你们可以自己再找一下!
, w) X, M! \  M6 P! e3 _这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!

到这里，我想大胆的引入两个概念！

就是：“美”和“凹凸”！

美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！
7 g- T9 Z/ Z3 o: L( Q2 M. z
所以，在我们的作曲时，也要力求对称！

但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！