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发表于 2007-3-28
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初学MIDI制作音乐的同学都会觉得midi工程里的各个乐器音色已经好的不得了了！做好midi后导出直接就听了。这种认识是初学者没有经过漫长的练耳训练，不知道真正在耳机、扬声器中最好的声音究竟是什么样。
现实中真实世界的听音效果与喇叭里发出的声音效果是不同的，模拟电子设备的声音频率范围是受到限制的，不像真实空间没有局限，另外真实世界里的任何声音都是通过空气、空间的各种介质传播（家具、墙壁、天花板等）的传播和反射而成的立体声状态，除了听音者自身非要用一只耳朵去听音，这将听到的是单声道声音。而从音响中传来的模拟立体声，即从两只音箱或多个环绕声音箱发出，这种模拟立体声只能是有限地模拟真实空间的声音状态，但绝不可能完美的再现，所以理解我们耳机、扬声器中的音乐不同于真实世界里的声音是及其重要的！
学会分析优秀的CD作品在音箱、耳机里是怎样的效果是练耳的艰巨任务，不是一天半个月就能完成的，后期混音与前期midi是两种不同的认知感性领域，音乐家耳中的声音是音符，而混音师耳中的声音就是有力度、质感的频率波形。正是这两种跨度极大的认知领域让许多音乐家注定一辈子成不了混音师，也让混音师一生都成不了音乐家。
前期midi最不能解决的问题是频率与纵深，这两项问题在后期中却能很好地做到，这是后期必须要做的第一点，第二点是在前期midi工程里所使用的midi音源效果器只是简单劣质的FX，远没有后期工程中音频效果器质地好，所以在导出midi工程乐器轨时通常都要屏蔽掉midi效果器的效果声来导出干声，但对于某些不是采样格式的老式音源来说，完全关闭midi自带效果反而不好（如：korg M1），那么就需要保留乐器的插入式效果器的效果，而关闭发送的全局空间效果。
最后在简单地用一句话概括后期对音乐制作的重要性：
后期混音起到了固化与再编辑音乐的举足轻重的作用，特别是对音乐的纵深和频率。 |
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