|
发表于 2008-8-5
|
|阅读模式
音 乐 和 简 谱 知 识
, C* `$ R. k2 S) n 和语言一样,不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋,但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱(据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的)。$ h9 P! A( I- L7 A
7 O1 ]) `; T0 D5 e
简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567,就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来,并能使人很快记住而终身不忘;同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国,但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。; e+ ^% b# l- b; L8 b; Z: y5 ]
一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:. m5 R* ~9 `2 v7 u0 k; h6 W
1 音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。
0 r1 h" c! d9 X/ c7 i5 n- t% A6 R2 音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。; t$ Q0 x# P P3 M5 K
3 音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
& f( T' p1 w9 h) m! ^! i* o3 W4 音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
; m! i8 w+ ]8 _% u. [5 S上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。; T, u& W) {& u* b0 T
简 谱 术 语 快 速 查 询 : j8 e& h" l; H1 I. x
**************************************************************************************************
& \; T7 B% n r0 }; v& v音符 音高 节奏 调式 音阶 休止符 4 Y0 S7 O8 s/ r0 e: w
全音符 全音 节拍 大调 装饰音 ( H6 F! R( `: b% F% A# U* q
二分音符 半音 单拍子 小调 延长号 0 r- ? L' l/ | V0 c
四分音符 8度 复拍子 连音线
7 W& W) g0 J* F$ P: z0 n八分音符 变化音 2/4拍子 反复记号
, S% r; G& X1 x: D1 C/ t4 Q十六分音符 升号 4/4拍子 重音记号
, G0 i9 D( m9 X2 a7 y8 F9 i" _5 j三十二分音符 降号 强 弱拍 小节线
( }/ _' L3 c5 c% I. I附点音符 还原号 顿音符号
. Z- n: F* y5 P0 ~& i: l 重音符号
9 j* n- L: q4 B" T8 K; K$ N9 G7 P音 符
: {3 q, u* J ?- Z7 q; O! r0 i" L 在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:
! V& s; a M/ U1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多 来 米 发 梭 拉 西)。
/ s. t5 f& _6 {3 B9 u 音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
# a1 I2 U- i4 l音 高
8 ]3 `9 X$ |( R: v9 \3 P0 R# s# }% G, O. T4 g0 V6 C, r% c9 v0 Z
音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。8 |' c+ v$ `) j/ U9 L/ g. w: I) q
+ l) I5 l$ q, p' V5 s
; S' L; e8 T, {( p9 d, e0 V* X1 w
) A) l7 U$ E2 v' d
3 G5 l/ s8 p2 q$ d- k* E$ ] 钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。: f8 t @! W# p0 i. H3 k7 Q
黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1(C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢?请看下面有关半音/全音的解释。+ G; T2 p: q0 u# D# X* F, h* x- W t
黄线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。 4 D9 K- w: i( U' T
用手依次弹上面各组键盘,你会直观地感到音的“高低”了。$ b- x! ]/ I. j5 c$ o9 s
音 符 的 长 短 6 d( q6 p' P2 J- R) L
音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
6 A8 y6 `( n- e5 \9 U- T 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。; C. P3 l7 O% \
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记: 8 w, v4 B! p' d2 \
: w9 \2 D8 D5 e2 l4 \% o8 _3 ?2 s, V音符名称 写 法 时 值
5 F5 {) V, H9 |* g+ m全音符 5 — — — 四拍 " M0 ^+ c( T& y; W8 K1 |, s
二分音符 5 — 二拍 . }0 h) p; W4 B5 a, p9 G8 @
四分音符 5
" n* A. N5 C$ R6 o K 一拍
; | J, r3 p: l2 O; N6 _八分音符 半拍
) N; ]5 X t \2 g4 C8 m十六分音符 59 t5 r' B) E/ D
= 四分之一拍 ( S1 j$ W9 N( f8 ]3 T o2 r
三十二分音符 八分之一拍
: d3 R8 m/ p8 O$ e " b9 l9 H3 W' u- O# L+ W
上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“—”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。
/ s4 } x6 c+ P休 止 符 ) N9 q5 L {. a* k3 V" e
音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。
. q X# ?/ c; p6 @ 休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。
" C, x; j( {9 S$ v4 U半 音 与 全 音
' F3 W+ T @- N f. K( D9 g+ \5 X& ]6 h2 e+ N2 B
音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
% @" {! J! S) v ^- o4 V 7 o" U0 a1 M: E5 W
白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音;而1和2之间,2和3之间,以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键,1和2与这个黑键都构成半音。
% h, Q a1 m F% z& E变化音 , S! x. C5 y) p( a8 _5 K0 C
2 [, b, ^! Y4 | 将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示:( f6 m# P" m7 s; E
8 J: S- _5 g% \9 Y6 P标准的音降低半音,用“ b "(降号)表示,同样写在音符的左上部分:
& Z& o1 w; I4 l 3 U6 Z2 t1 A3 ]: p) j1 g
基本音升高一个全音叫重升音,用“x"(重升)表示,这和调式有关。/ A& l( n7 W6 H9 k
9 Q, P3 p" J3 Z, P$ R基本音降低全音叫重降音。用“ bb”(重降)表示。- |) ] n* ~2 Q- X: v
2 e M3 ]5 _" C; T7 t- O将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“”表示
/ F) E1 c# [9 q( y" a' i! }2 h. ?# j- {$ ?
附 点 音 符 : _2 R5 T4 m: I. ?7 u
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。7 S: O* w. J1 \6 g1 Y' h8 G
例如:四分附点音符 八分附点音符:0 p; G* |) v ^$ q' i
节 奏 0 z0 G$ s0 m ~1 U
掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。
0 G" f2 w$ ?0 I Q5 h) }' R/ l节拍符号:前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号: 用 X 表示,念da。. o* A, T# l* z" X+ b) w2 L
熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。列如:2/4
; F- N6 [0 j: O* v7 Q(注:上列中2/4是拍,表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍,每小节二拍, x 表示四分音符,既一拍;表示八分音符,既半拍,表示二分音符,既二拍)
. s6 Z* L" W6 {6 ]节 拍 , Y( o% [% }# w& g' j4 r" K
乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。 节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
& t1 @2 z: P5 Z" W$ u9 G单 拍 子
/ F6 {! t2 ]# g9 H 指每小节一个强拍。4 W, ^! f0 [8 d7 S) n7 C* e
例如:2/4 拍 : (注: 表示强拍, 表示弱拍) 每小节第一拍是强拍,第二拍是弱拍。. {4 x6 H! o- H
3/4 拍: 每小节的第一拍是强拍,第二、第三拍为弱拍。
3 J9 i/ [' g9 u- o2 E' y复 拍 子 5 u: \' `, K5 A9 N+ i
每小节有一个强的,有若干个次强的。
: ?, _% {0 K0 j9 b1 C 例如:4/4 拍: 每小节第一拍是强拍,第三拍是次强拍,第二、第四拍是弱拍。; S7 K. @; I0 B+ j/ d+ c
每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍,这样的复拍子叫混合复拍子。
: G: o9 }2 W" A. C8 E% q+ n常见的右5/4拍。它是由( 2/ 4+3 /4)或(3/ 4+2 /4)两种形式,它的强弱规律是: ! N. n2 g9 B( v- U) `( b
5 }* I& H: n3 ]
x x x x x x x x x x 5 A* x& C4 ?+ E, c$ o7 P
! j# d- h) Z7 x% Z/ Z
# Q& Y/ W. _6 V+ n% ?+ { C7 y9 p
1 W; ?1 P5 @0 b8 ?' S0 ~# P) C. J
! [$ K( d! Z h9 u注: 强拍、弱拍、次强拍。
; {5 L" A1 H) q拍 子 的 强 弱 规 律 5 U5 i& o8 O/ v. C0 C: u: }/ D1 C
每一中拍子,它的强弱规律是不同,从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5( sol )为例:
4 f/ \. K$ }, G* J4 a9 U, e" m
" I, l& b4 U( w3 V- z拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法
' o. |0 `0 a9 X( u/ q单7 u q9 Q5 r% U' H* Y8 X0 A
拍. h' v( A9 w0 W6 S! j4 u
子 一拍
8 \& v4 g1 {( c% ?1 y O8 i# F 5 1/4 四一拍
7 w9 j" {6 J# W( M, c二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
) b; g: q+ W5 w2 w5 5 2/4 四二拍
2 u: f% v6 l- b x/ ]6 a三拍 5 5 5 3/4 四三拍 # j* x' F5 q* Y) Q+ `7 K
3/8 八三拍
/ D: L8 j3 F- ]! j8 }% u复
" E2 q0 `; Y( S% R* z- ]拍* U( V8 v) Z- n9 }# v7 o: u: @9 _- q8 Y1 X0 p
子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
0 u( C) J' {5 s' L* `六拍 6/8 八六拍
) M s4 x& P6 O) E0 _/ ^; }# p调 式 音 阶
' J- z" r* s+ @3 E 按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。
% V% r& N7 v) h 把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。0 _2 r$ J% W: ]8 z# ~
大 调 式 2 w) V' V' z) |2 A! b$ F* v
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。4 A- z+ I) i5 k/ q) e1 _
b6 _# z: G) \
一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。. f! B, {6 v0 P
小 调 式
% H. t9 [1 @0 a0 Q: A% d; a0 p4 X. W 小调式也有三种形式:4 D8 [0 M. p) A( y( V" ^# C$ p q
a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。/ ~9 F) v5 r. I9 C- ^
V$ v- m* L' `2 W8 D# j- y
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调. s$ ^0 g' v# A V9 B7 {
s- M) B, ]4 h
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
& q% ^5 }" O; s- p! V0 C" [ c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而小行时还原5、4叫旋律小调。
4 q' Q# }# c5 I, V+ m 小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。
+ R4 k a: y9 [; X; U反 复 记 号 " j2 B. w, f. ^+ q; s
,表示记号内的曲调反复唱(奏)。如果从头反复,前面的可省略。例如:: T, n( i( F. B; h/ m" ^
A B C D E F 实际唱(奏)为: A B C A B C D E F D E F / f/ v4 K2 d! G/ f7 E( z
反复跳跃记号: 记在曲调的结尾,表示这段曲调的两次结束不相同:
P: c) J! x1 l! V 实际唱 (奏): A B C A B D 8 F2 L4 }8 X5 x' K' C8 S
(3)D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复,然后到记在 Fine 或 处结束。/ C! [3 s' y" P* s! d* z
注:“Fine”是结束。“”是无限延长号,如果放在复纵线上则表示终止。: R/ v3 Z5 V) U$ V0 J8 K
装 饰 音
" f9 w5 g" K/ z8 d' B 装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。 v0 K* o/ g3 w9 I
(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。5 B& r- n* B3 ^1 `7 R( b4 R
例如: 前倚音,实际唱 (奏) , 中的 5 要唱 (奏) 得非常短促,一带而过。$ X- k9 h! [4 [: P. Q; Q) O
实际唱 (奏) , 仍然唱(奏)很短促。
! n& r& [$ `' q) E _(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏,颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如:
7 i8 R9 [8 M" D7 `- ~2 k" rtr~~~~~ 实际演奏: : ?. k2 |) L! p- N) _. v
-
) R) ~5 ^/ P8 \: O c: u(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成. 6 {/ Y3 b2 }. l3 d& }6 T2 a
波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种.
' N; _; Z; H9 r5 p例如: 实际唱 (奏) 。上波音 实际唱(奏) 下波音# T3 B" d5 T' x% M/ ~% i u2 {5 |; }
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.
# \$ |; i9 n5 C. P1 k9 N顿 音 记 号 : L( i3 X |+ t( o
用 标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。5 r i& u+ n$ C1 A- g( @7 d& y
例如: 演奏成:
( C0 E' `3 {; {% Z% J1 3 5 3
8 s* P- E( [; A, a连 音 线
8 ~. p- T. k% v: _. ]( t4 o I9 ^ 用 标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线 ;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。下面的第二个连线就表示两个2 n) \- x" M) h/ {3 l& A m3 ^
0 i2 a# Y, S4 g: I# Z: B/ x8 C, Y
重 音 记 号
* Q @5 W" o1 ?' K- z8 k 用 > 或 或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与 两个记号同时出现时,表示更强. z7 H1 g' Y0 [
例如:
5 o6 R, K: h) }9 _ S4 m) r% W# X$ p4 Z% I' C5 ?
保持音记号 8 e3 L: Z- ?8 x. |
用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.
9 U3 l: M- D. H. Q8 F7 u例如: + ~- H' ^4 d1 A+ ~
' U1 b9 m- }, E6 m, S' ~1 X延 长 号
" F/ V/ j- ]) L$ p( u 用 标记.(1) 延长记号表示可根据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值.
: K3 X9 y. R( g5 k S. \/ @例如:$ M& t$ O: k# I2 `5 H, _
' Q; p" ?0 U# ]* M+ X F" D小 节 线
% {$ t( M {1 ~- J: ^) [# t" F2 p( D用竖线将每一小节划分开线叫小节线。" U2 e& F! g9 }" E
: ~! }+ b, B8 Z8 J* v
转自http://www.pianohome.com/ |
评分
-
查看全部评分
|